A que no me duermo 2.1

Toy Story 3.

2010-06-20T22:05:00.000-07:00

El nuevo film de PIXAR no solo empieza superando records de taquilla, si no que también acabó con la maldición que traen consigo las terceras partes, que de por si vienen siendo demasiado mediocres e inferiores tanto en calidad, como en originalidad dentro de cualquier saga que le de por alagarse mas de lo debido, pero este no es el caso que nos ocupa y por lo tanto viene siendo un caso excepcional, por no decir UNICO.

Sin exagerar, puedo decir que es la mejor película que he visto este año, y creo que es para mí, la mejor película que Pixar ha parido a la fecha, existiendo peliculones de la talla de Ratatouille, Wall E y Los Increíbles.

Si señores, Pixar ha vuelto a dar en el clavo y de manera sublime, una tercera parte por la cual YO no daba un peso, se ha convertido en toda un sorpresa cinematográfica, y argumentalmente hablando, que de paso se sitúa muy por encima de sus predecesoras, si, así como lo leen, y eso queda mas que evidenciado al ver como Pixar expande de manera creativa, aquel universo juguetero que nació a mediado de los 90s con ese primer film que destilaba magia y encanto a mas no poder, y que aun después de 15 años, aquel mundo sigue igual de vigente y original como en aquel entonces.

Impresionante también es el hecho de cómo Pixar se supera así misma con cada film que va estrenando año tras año, Cars es quizá, el lunar negro dentro de esta tradición, nadie es perfecto, pero de resto, cada film ha sido un diluvio de ideas y creatividad, que vienen siendo el incentivo de la factoría para imponerse nuevos retos y metas para lo que se vendrá después.

Toy Story 3 arranca de manera espectacular y emocionante, que de paso recuerda, homenajea o guiñea, aquellas intros de sagas famosas como la del arqueólogo o la del licenciado para matar, en donde una vez mas, Pixar demuestra y de paso da clases de cómo hacer cine de aventuras, brindándonos uno de los mejores comienzos que nos ha dado el séptimo arte.

La saga se ha cerrado de manera magistral, y ha vuelto a traer de nuevo a esos simpáticos juguetes que han luchado constantemente en contra del tiempo, para que su adorado dueño no los ignore ni mucho menos los abandone.

Una película que resume el significado de amistad y lealtad de forma brillante, y que de paso te conmueve.
Por cierto, las tres películas manejan la misma premisa, pero las tres se diferencian de forma tan acertada, que es imposible buscarles algún defecto o en el peor de los casos, buscarle comparaciones odiosas, pues NO, esto nunca llega a suceder, al contrario, el universo Toy Story lo han sabido expandir de manera acertada, si, lo confieso, por un momento llegue a dudar que este nuevo film se acercara a los niveles de calidad ya vistos, y ohhh sorpresa, me he atragantado con mis dudas sin fundamentos, ya que el guion de Toy Story 3 es tan original y redondo, que bien puede ser digno de Oscar, otro logro mas.

A eso se suma, que cada uno de los personajes tiene su grandiosa cuota de aporte, y el tiempo necesario para lucirse en pantalla, curiosamente teniendo esta vez una cifra considerable de nuevos personajes, otro logro mas en este aspecto, y que muy pocas películas pueden hacer con tal perfección, teniendo tantos rostros nuevos y viejos en una misma pantalla.

Siguiendo con sus virtudes, , esta tercera parte es la mas cómica de todas, las situaciones hilarantes son geniales, pero eso si, la comedia boba y el chiste fácil, acá no hacen acto de presencia, al contrario, su humor es tan inteligente y bien logrado, que no dejas de tirar carcajada, pero solo cuando el momento lo amerita, porque cuando es de ponerse seria la cosa, alguna que otra lagrimilla encharcará tu ojo, ya que el final es apoteósico, EPICO y tan conmovedor, que debería ser considerada en cuanta premiación haya, a mejor película en términos generales y no solo de categoría.

Atención a estos nuevos y geniales personajes: Kent - Big Baby y el primate gritón.

Meme cinéfilo musical.

2010-05-10T22:32:00.000-07:00

Pues si, mi paisano Mr. Crypt me ha invitado a ser un meme, y pues vengo a cumplir mi promesa, eso si, cambio un poco las reglas y este post va a estar muy sonoro, espero lo disfruten.

Meme cinefilo

• Mejor película de todos los tiempos pasados, presentes y futuros del mundo conocido, por conocer y hasta de mundos paralelos, creo que se exagera un poco con esto último, modestia aparte, estos son mis gustos.

• Mejor película western: “Jóvenes Pistoleros” Pues para no repetirme con el DIOS del Western Clint, pues pongo un film que en su momento me cautivó, primero que todo por su grandioso casting, y segundo por su espectacular banda sonora.

Menciones honorables: "El Bueno, el malo y el Feo”

• Mejor película de acción: “Terminator II” Maravillosa – Sublime – Insuperable.

Mencion de Honor: Duro de Matar.

• Mejor película bélica: "Rescatando al soldado Ryan” Agobiante.

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Mencion de honor: La caida del halcon negro.

• Mejor película biográfica: "Shaplin”

• Mejor película cómica: "Top Secret” ENORME Val Kylmer.

Menciones honorables: "Donde esta el policia”

• Mejor película de ciencia ficción: “Encuentros cercanos del tercer tipo”

Menciones de honor: "Star wars"

• Mejor película de Aventuras: la trilogía de "Volver al futuro”

Menciones honorables: Trilogía de "Indiana Jones"

• Mejor película deportiva: "Rocky IV” Emocionante. La prefiero por encima de las otras. USA vs RUSIA. Curiosa por todo lo que se vivía en aquella época.

• Mejor película dramática: “Réquiem for a Dream” Angustiante – Impresionante y muy deprimente. No hay quien la supere en este sentido.

Menciones honorables: "La lista de Schindler” “Rio Místico”

• Mejor película de gánster: "Goodfellas” ENORME Joe Pesci.

Menciones honorables: "Scarface”

• Mejor película histórica: "Apocalyto” Si y que?

• Mejor película independiente: "Trainspotting”

Menciones honorables: "Doonie Darko"

• Mejor película musical: "The Wall”

Menciones honorables: "Across The Universe”

• Mejor película basada en un cómic o novela gráfica: "The dark knight",

Mención honorable: "30 days of night"

• Mejor película romántica: “Titanic” Un poco cursi esta categoría, pero realmente este films cumple perfectamente con la sensiblería que requiere el genero, aparte que te llega a emocionar y conmover mucho, si lo confieso , me gusta Titanic.

Menciones honorables: "Eternal sunshine of a spotless mind" “Forrest Gump” “Ghost” “El efecto mariposa”

• Mejor película de terror: "Misery”

A quien no le parezca aterradora esta escena…. pues debe de ser una persona de mucho cuidado

Un clasicazo, no hay un film dentro de su genero que le iguale, nada de fantasmitas, o asesinos con mascaras, encontrarse en el camino con una loca de estas, sin siquiera parecerlo debe de ser lo mas aterrador que le pueda suceder a uno.

Menciones honorables: "El Cementerio de mascotas” “The exorcist"

• Mejor película thriller: "Arlington Road” Inquietante - Angustiante Desesperante. Con uno de los mejores finales que ha parido el séptimo arte, este film es para mí toda una joyita, grande Tim Robbins y súper ENORME Jeff Bridge.

Menciones honorables: "Breakdown” o “Sin rastro” con Kurt Russel

• Mejor película de cine negro: "Pulp Fiction” Figura dentro de mis 5 películas favoritas.

Menciones honorables: "True Romance” “El club de la pelea”

• Mejor película animada: "Happy Feet” Emocionante - Grandiosa – Conmovedora – Todo un espectáculo visual y sonoro a cargo del talentoso George Miller. No es por nada que se haya ganado un Oscar a mejor película de animación, una maravilla.

Menciones honorables: "El Gigante de Hierro” “Los Increíbles” Brad Bird es el puto amo.

The Wolfman.

2010-02-24T21:18:00.000-08:00

No entiendo porque tanta queja a la hora de apreciar un producto como este, que la verdad sea dicha tampoco es que sus creadores albergaran mucha pretensión en cuanto a los resultados finales, aunque para ser sinceros se han esforzado y mucho, sobretodo porque no ha habido un punto referente y con bastante altura para lograr tal objetivo.

Esto es lo que hay y eso es lo que ha habido por siempre a lo largo de las historias que tengan que ver con Licántropos, ya que todas y cada una de ellas son cortadas con la misma tijera, por lo tanto pienso que la mayoría de estos films, tienden a la mediocridad, y tan solo unos cuantos se pueden catalogar de “decentes” y hasta se pueden contar en una mano que tenga tan solo tres dedos.

Por ello me atrevo a decir que aun no se ha hecho la película definitiva de Hombres Lobo, o por lo menos yo no la he visto dentro de los tantos films que hay al respecto, aun así, no niego que el Hombre Lobo es uno de mis Monstruos favoritos seguido de los vampiros, pero pienso que es por la presencia e imponencia que esta bestia trasmite en pantalla gigante, independientemente de la historia que tenga, el mito que rodea al hombre lobo es para mi, FASCINANTE, por eso puedo decir que he disfrutado de cada uno de los Films - Sub-tramas o series de TV que se han hecho hasta el momento, por muy mediocres que sean, pero por el solo hecho de ver un hombre transformándose en una bestia salvaje, solo por eso, pienso que ha valido la pena sus visionados.

Ahora, criticar negativamente el Hombre Lobo de Johnston me parece un acto colectivo de hipocresía pura y dura, sobre todo porque el film bebe paso a paso el mito que ya todos conocemos.

Porque entonces lo han infravalorado de tal forma a pesar de sus evidentes y visuales virtudes? La verdad no lo comprendo.

Y no nos vengamos con cuentos, todos los temas “Lican-tópicos” están dentro de este film, el mas evidente, es el del tipo bonachón que es mordido por un bestia y que vive atormentado por la maldición que le persigue, mientras que su amada lo protege hasta el final y esto hace que el hombre y la bestia luchen internamente con la bondad humana de por medio vs el instinto salvaje que le posee, lo cual lo lleva a una difícil decisión, o el sacrifico o morir como la bestia que es a manos de su amada o del tipo aquel que lleva la antorcha o linterna, prácticamente es la misma historia, pero contada de diferentes ángulos y épocas.

Toda esta carreta que acabo de echar, es para concluir que el Hombre Lobo de Joe Johnston me ha parecido un film mas que decente, y demasiado respetuoso con el personaje, hace rato no veía un planteamiento tan acertado si nos referimos a aquellos momentos donde aparece la bestia causando caos y terror dentro de un grandioso Londres victoriano y sus zonas aledañas, en ese sentido el film cumple con lo que por lo menos YO esperaba, o sea, una genial puesta en escena y una ambientación tétrica y grisácea…( no quiero usar la palabra gótica para no gastarla demasiado)…, a eso se suma que tiene buen gore, buena dosis de acción y un monstruo hambriento que devora todo a su paso.

Es mas, hace tiempo no veía en pantalla gigante un hombre lobo tan activo y violento como este, y con una presencia que realmente acojona, ahí me le quito el sombrero al maestro Rick Baker, que ha hecho un trabajo excelente, y muy bien cuidado del hombre convertido en lobo, alejándose por completo de lo moderno, y de paso homenajeando el lobo cuarentón, sin descuidar eso si, lo salvaje, se podría decir que es una mezcla de ambas especies, del cuarentón y del ochentero, y eso es de agradecer, el maquillaje y los FX de sonido son soberbios, y hasta con la trasformación he quedado satisfecho, empleando ambos recursos el digital y el FX de la vieja escuela, que si, que si, que tiene momentos acelerados y algunos lentos, falencias que cualquier film puede tener y que la verdad a mi poco me ha importado, luego de disfrutar lo que realmente le exigía a esta película.

En cuanto a las actuaciones, todas están correctas, Benicio del Lobo me ha parecido muy acertado para el papel, aunque a veces se lo tomaba demasiado en serio, Hannibal Lobter es quizá el mas teatral de todos, pero el viejo me cae bien, Mr. Smith haciendo el mismo papel de siempre, y la chica bonita cumpliendo con lo que debía de hacer.

En fin, una buena película que ha levantado demasiadas expectativas, y que estas mismas han terminado por hundirla de manera injusta, no veo la hora que salga una buena versión en DVD y ojala sea extendida, eso si, el muñecajo me lo compro porque me lo compro.

Trailer de Avatar - Shyamalan y su Blockbuster con mucho estilo.

2010-02-10T15:58:00.000-08:00

Es curioso que un tipo como Shyamalan, nos de un titulo tan comercial como esta adaptación de la serie animada llamada: Avatar.

Y me ha sorprendido bastante como este señor, sabe adornar un film comercial, con su particular y genial estilo, este señor ha sido para mi un genio, todos sus films me han gustado, TODOS, porque por lo menos es innovador a la hora de contar historias ya conocidas por muchos, que si quiere hacer un films de superhéroes, se aleja de lo convencional, que si va a invadir el planeta con seres extraterrestres, le da un toque mas personal, y así songo sorongo se ha movido por todos los géneros habidos y por haber, lastimosamente su particular mirada a estos géneros, ha sido totalmente incomprendida por un publico mayoritario, por mi parte se disfrutar de cada uno de sus films y de que forma, este señor tiene talento y de sobra.

Me ha emocionado verlo de nuevo dirigiendo con total maestría.

Mi DiViDiteca: Parte II

2010-01-12T15:55:00.000-08:00

Bueno, continuo con esto del chicaneo, que de paso me sirve para inventariar toda mi colección de DVDs que tengo a la fecha, que la verdad sea dicha, ya había perdido la cuenta de cuantos títulos tengo.

Empiezo mostrando la colección que tiene que ver con mis directores favoritos, y en la que por lógica, podrán apreciar la mayoría de mis films preferidos, a simple vista, ya se deben de dar cuenta cual es mi idolatrado director, y dentro de su orden, los que le siguen.

En dicho listado faltan títulos de algunos de ellos, los cuales ya se vieron en el anterior post: Chicaneando II, como para no repetirme tanto.

Aun así, repito un par de films, para mostrar toda la filmografía de mi queridísimo hindú, pero lastimosamente aun me faltan varios títulos por conseguir de la mayoría de ellos.

Aquí podrán ver, toda la colección de mis géneros preferidos: La Ciencia Ficción y el fantástico, y toda una variedad de aquel cine de aventuras y fantasía que tanto disfrutamos siendo críos, aquí hay de todo un poco, películas infantiles y para toda la familia y algunos films sobre catástrofes y de supervivencia, por cierto, dentro de este selecto grupo, falta todo lo que ha parido Steven Spielberg y James Cameron, pero que ya habíamos visto en fotos anteriores.

Sigamos con mi colección de Cine de Acción, héroes ochenteros, noventeros y unos mas recientes, películas de todo tipo, de espías, de policías y ladrones, algunas con tratamiento serio y otras con argumentos y situaciones absurdas, pero que vienen siendo bien entretenidas, los films de la ultima fila, pertenecen a películas sobre estafadores, y hay algunas que tienen que ver con viajes en el tiempo, otro de mis sub géneros preferidos.

Aquí están todos lo films relacionados con la mafia, la mayoría de ellos paridos por dos sus máximos exponentes: Brian de Palma y Martin Scorsese, pero claro, no podía faltar el señor Coppola con su inigualable trilogía, el resto de films que figuran en el listado son joyitas de directores famosos.

Como relleno de repisa, podremos ver algunos Westerns, como también cine bélico y épico, y algún que otro film que te pone a funcionar mas de una neurona, ese del llamado cine arte o gafapastil, al cual también le dedico tiempo y que no niego que hay mas de una que otra joyita por ahí, como por ejemplo todo lo guionizado por Kauffman.

Llegamos a la sección mas divertida, mi colección de films animados, ya sea tradicionalmente o a punta de ordenador, de aquí tengo varios films favoritos, pero el que mas me ha emocionado curiosamente ha sido un film ajeno a Pixar y a la Dreamworks, llamado: Happy Feet hecho por la factoría Warner, pienso que es un de los grandiosos y conmovedores films que se han hecho en este nuevo milenio, y que ha sido injustamente infravalorado.

En este grupo también se pueden ver todo tipo de comedias, las estúpidas y las románticas, de ambas hay títulos geniales, con los cuales me he reído a montones, la verdad soy malo para la comedia, pero de vez en cuando salen muy buenos títulos, y siempre es bueno tener a la mano alguna que otra comedia para relajarse un rato con tus amigos, de aquí mis favoritos son los films de Austin Powers, Locademia de pilotos y la genial Escuela del Rock.

Y claro, no puede faltar dentro de este listado, los mejores films musicales, en su mayoría románticos, siendo Across the Universe mi favorito, junto con The Wall de Alan Parker que pudimos ver en otra foto.

Y para finalizar, dejo de ultimo los films que pertenecen al genero del Drama, como también algunos films eróticos, hay de todo y para todos, films destinados a una audiencia mayor.

Chicaneando II

2010-01-03T19:06:00.000-08:00

Bueno, esto de andar chicaneando no es que me guste mucho, y tampoco es que este bien visto ante la sociedad, pero vamos, de vez en cuando no hace daño y mas si se chicanea con algo que a uno la apasiona y que lógicamente tiene que ver con los "pocos" temas que se tratan en este ..(Descuidado por mí)... BLOG.

Pues bien, el año pasado hice un post en el cual chicaneaba con un auto regalo que me hice: La trilogía SAW la cual venía en un empaque de lujo, y me he animado hacer un segundo post, todo por la cochina envidia de ver como Sir laguna y Mr. Crypt han hecho lo mismo, mostrando sus ultimas adquisiciones, y que tienen que ver con el séptimo arte.

Señoras y señores, pues hoy me vengo con toda y voy a tratar de superar a estos dos individuos, así que verán parte de mi colección de DVDs de una manera temática.

Pero primero que todo, y para dar una idea del porque la obsesión que tengo a la hora de poblar mi DIVIDITECA solo con producto 100% original, es por la sencilla razón que poseo un buen equipo para ver y escuchar películas de buena calidad y poder así, emular lo máximo posible la experiencia que se vive en una sala de CINE, pero en CASA.

Si señores, creo que soy de los pocos Colombianos que se toman a pecho el lema: NO a la piratería, y no me arrepiento, porque la diferencia entre algo chiveado y original es abismal, por mas que una copia pirata tenga buena imagen, tu equipo que lo va a leer se va a quedar a medias, porque un disco pirata no posee las ventajas impresas en un disco original, y me refiero al sonido que en este caso es tan importante, como la imagen.

Es por eso que empiezo chicaneando mostrándoles mi sitio favorito de la casa, en el que disfruto de buen cine ya sea solo o bien acompañado.

** Clicka Sobre las fotos.

Les presento a Mr. Mortys, fiel escudero en la noche de brujas

Bueno, aquí podrán apreciar mi colección de Horror y Terror, entre ellas, muchos de nuestros clásicos favoritos como The Thing – An American Werewolf in London – Aullidos ... Etc, y otras joyitas más recientes como The Mist – Trick´r Treat – The Ruins y 30 Días de noche.

Como mis repisas no alcanzaron para mostrar todo lo que tengo del género, en la foto que sigue podrán apreciar el resto.

Y aquí digamos que decidí colocar todo lo que tiene que ver con films sobre fantasmas y demas bichos extraterrestres que les gusta masacrar humanos y otros films donde sus protagonistas son los Psychokillers más famosos que parido el Cine, entre ellos, un enviado de Satanás que vino a Colombia por unas cuantas almas mientras estaban cenando.

Y como relleno de repisas, he puesto mi colección de series Televiciosas y unos cuantos DVDs musicales, de mis artistas favoritos, entre ellos el Grandioso film de Alan Parker: The Wall.

Y por ultimo mi colección de films que tienen que ver con superhéroes, ya sea de carne y hueso o de metal, algunos sacados de tebeos famosos de la DC Comics o la Marvel, y otros que pertenecen a famosas novelas graficas, así como también podrán encontrar variedad de héroes mas bien llamados los Elegidos y otros famosos personajillos que se dedican a cazar ya sea fantasmas, vampiros y zombies, aquí hay de todo un poco, bodrietes y peliculones, ustedes juzgaran.

De este grupo mi DVD favorito es el de Terminator II , una edición limitada que salió hace unos años, y en la cual viene una versión extendida y su caratula es de metal, todo un lujazo y viene siendo uno de mis tesoros mas preciados.

Todo por hoy, mas adelante les mostrare lo que falta de mi colección, que aun queda bastante, entre ellos, los títulos de mis directores favoritos, así como uno de mis géneros preferidos: La Ciencia Ficción, que NO ficción científica XD.

Furia de Titanes. Trailer II EDITADO

2009-12-13T10:36:00.000-08:00

Que se acabe el 2009 YA.

Como me encantan los films mitológicos.

Sorprende como va en alza la carrera del señor Sam, luego de su papel en Terminator, y aun sin haber estrenado el papel que desde antes de lo previsto, lo lanzó a la fama, mucho antes de ser un robot con sentimientos, y es que para mi, fue James Cameron quien realmente le ha dado todo ese reconocimiento que ha tenido en tan corto tiempo.

Estoy ansioso por verlo en Avatar, por cierto, ya tengo reservadas las boletas para verla el jueves 17 de diciembre en 3-D, emocionado estoy.

- Ataque de Pánico - en Uruguay.

2009-11-11T18:00:00.000-08:00

Bueno, anda circulando por la red este magnifico corto realizado por un Uruguayo llamado Fede Álvarez, el cual me ha dejado gratamente sorprendido por el grandioso trabajo visual que ha hecho, eso si, talento tiene de sobra y se podría decir que tenemos en Sur América a nuestro propio Neill Blomkamp.

Eso es lo que le hace falta al CINE que parimos en toda América latina, talento joven que venga con buenas propuestas cinematográficas, sobre todo a la hora de explorar otros géneros como la ciencia ficción o el horror, estamos saciados del cine convencional, ese que muestra la patética violencia que vivimos a diario, o los dramas soporíferos que giran en torno a la familia o a una sociedad decadente.

España ha dado un paso importante en ese sentido, que por mucho tiempo su cine se había quedado estancado dentro un circulo Almodovariano, tan cerrado y tan convencional, que ya conocías perfectamente su reconocida formula.

Pero estos últimos años, jóvenes promesas han apostado por otros géneros, en especial el Horror, propuestas como REC, El Orfanato o producciones grandes paridas en la madre patria como Los Otros o la grandiosa El Laberinto del fauno, es un buen ejemplo de que se puede competir de tu a tu, con ese monstruo llamado Hollywood, tanto en creatividad como también en calidad.

Talento como el de Fede Álvarez es el que necesitamos en estos momentos, esperemos este corto sirva para que le den un proyecto grande de ese estilo, y se hagan este tipo de propuestas en nuestra querida América Latina.

Lo que hace falta es patrocinio, aun asi, con poco dinero se pueden hacer cosas decentes, como este genial corto, disfrútenlo.

Distric 9.

2009-10-20T22:40:00.001-07:00

Que mas puedo decir que no se haya dicho ya sobre esta grandiosa película? Ummm.... pues nada, creo que ya todo esta dicho para bien de ella, y la verdad es muy difícil para mi, hacer una reseña distinta a las del resto que la han elogiado y con mucha razón, pero lo intentaré, eso si, no redundare en halagos hacia su estupendo protagonista, ni mucho menos me centraré en su aspecto técnico, simplemente he decido hacer un extenso comentario que iré plasmando a partir de este punto y aparte.

La principal novedad de este film es la forma que tiene el director de narrar la historia de aquellos seres que invaden nuestro mundo, pero dotándola de una perspectiva muy distinta a las contadas en otros films similares, ya que el director nos muestra los acontecimientos como si se tratase de un documental hecho por History Channel, para darle así, un toque de originalidad y un realismo que pocas películas del genero tienen..(Hijos de los hombres es el ejemplo mas cercano)... es tan solo eso, la realidad como una herramienta efectiva dentro de una narrativa visual, con el elemento fantástico como punto clave.

Un film de Ciencia FICCION, con bastantes pretensiones de por medio, como el exponer una problemática social pura y dura, que curiosamente sentimos como tal, cuando el agredido es un ser que no se asemeja en imagen a la de nosotros los humanos, un ser que ni siquiera existe, pero por el cual sentimos realmente pena, y eso me parece curioso y pienso que es lo que intencionalmente quería trasmitir su director, lo aterradoramente indiferentes que podemos llegar a ser, ya que dicha problemática social siempre ha estado presente en nuestro mundo real y nosotros los humanos somos los protagonistas mas directos e indirectos.

Y es que Neill Blomkamp simplemente lo que ha hecho, es sustituir la apariencia de los que sufren dicha discriminación, para que nos podamos dar cuenta que tan inhumanos somos, y como nos hacemos los ciegos ante una situación que es palpable a diario y de una manera mas cruel.

Ahí esta su principal cualidad, abrirnos un poco los ojos, pero solo un poco, pero que solo lo podemos apreciar cuando se nos muestra la misma situación dentro de un marco de ficción, lo curioso de todo es que el director sitúa la historia en una ciudad donde predominan los contrastes, riqueza y pobreza a partes iguales, pero claro, en medio de tal pobreza, curiosamente solo vemos a estos pobres insectos, sin percatarnos que también conviven a unos cuantos metros de ellos, el resto de sudafricanos que viven en las mismas y precarias condiciones , acaso hemos notado o percibido eso dentro del film?

Genialmente Neill nos quiere demostrar lo ciego o indiferentes que somos, estoy seguro que muchos ni notaron la presencia de niños con armas, niños que con los años se convierten en aquellos maleantes que dominan territorios ante la mirada de las autoridades y de la misma prensa, o como la prostitución es una opción valida y necesaria para sobrevivir a un mundo sin oportunidades, así como la venta de armas y de droga.

Pero claro, los langostinos están muy por encima de ellos, y solo las cámaras están para ellos, ignorando por completo... (Así como en la vida diaria y real)… a esos seres humanos que el gobierno de X o Y país abandona a su suerte, negándoles el mas mínimo beneficio que por derecho les corresponde.

Menos mal el film, se va trasformando en lo que termina, porque la verdad lo pedía a gritos, ante tanta realidad deprimente que se veía en sus primeros minutos, ya era hora que retomara lo que planteo desde un instante, ser un film de ciencia ficción con invasores extraterrestres que llegan en naves con mas adelantos tecnológicos que las nuestras, y con un armamento del que cualquier gobierno envidiaría tener.

Y es que desde un inicio se supuso lo que iba a ser en su parte final, se intuía con tan solo ver las entrevistas en plan documental, de aquellas personas del común en su mayoría atemorizadas y desconfiadas de aquellos seres con los cuales convivían, seres que realmente actuaban ante la humanidad en son de paz, pero que con el paso del tiempo y del abandono, fueron adoptando nuestras costumbres, las peores, pero siempre en busca del bienestar y la superviviencia en un mundo dificilmente adaptable para ellos.

Es curioso ver como dichos seres intercambian armas por comida y no las usaban para robarla, es curioso ver que el humano cambiaba comida por armas para con otros fines, siempre la avaricia como telón de fondo, es mas, la guerra entre razas fue por culpa de un humano torpe, de un humano que vino a descubrir la humanidad sin ya tener dicha apariencia.

Arrastráme al infierno.

2009-10-11T11:21:00.000-07:00

"Erase una vez una pobre viejecita..."

Pienso que el éxito de un film por regular que sea, se debe al cariño y reconocimiento de X o Y director que lo dirija, y si quien lo dirige fue uno de esos directores que te contagio la retina de chico con alucinantes y retorcidas escenas de horror, lo mas probable es que ese film te guste solo por aquellas características tan reconocibles que vienen siendo ya: (Marca registrada).

Ahí esta el disfrute de Arrástrame al Infierno, en poder apreciar un film de un cineasta que se había alejado por completo de ese genero que le dio la fama y en su momento mucho reconocimiento, pero claro, para el espectador común, creen que esa hazaña la hizo el trepamuros, y que engañados están.

Para ser sincero, lo que menos pedía en este nuevo producto de Raimi, era ORIGINALIDAD, es mas, no había necesidad de ello, tan solo quería ver de vuelta a este señor, con todos los excesos de por medio a la hora de rodar un film de horror, solo pedía eso, ya que donde hubiéramos visto a un Raimi “Novedoso”, los fans mas cercanos a EL no lo hubiéramos reconocido del todo y hubiera sido un producto mas del montón.

"Toma esto por negarme mi credito"

Porque la verdad sea dicha, el género esta prácticamente escaso de ideas, lo que hay que saber hacer, es aprovechar las herramientas y el talento que tengas, para darle forma y vida a una historia por sencilla que sea.

Y menos mal Raimi ya tiene cancha en ello, la experiencia se le nota, no digamos que madurez, porque sigue siendo igual de alucinante y excesivo, como si fuera ese mismo chiquillo que hizo hace casi 30 años EVIL DEAD, eso si, con la única diferencia que ahora tiene MUCHA, pero MUCHA mas pasta que en aquel entonces.

Pues bien, ya tenemos en cartelera Colombiana, Arrástrame al infierno, agradezcamos en parte a la Saga Spiderman, porque creo que sin esta etiqueta, hubiera sido difícil que la estrenasen por estos lados.

En fin, la película empieza sin tanto rodeo: Chica clase media baja y ambiciosa - Vieja clase baja tirando a arrastrada y BRUJA - Merecida maldicion Bancaria de por medio y 4 dias de horror y tomento que te van preparando para el inevitable descenso a tierras calientes, claro, con el LAMIA como principal guia turistico.

"Me lamio por llevarte al infierno"

He ahí la premisa que da rienda suelta a todo ese talento que tenia dormido nuestro querido director, talento que se pudo notar fugazmente en algunas escenas dentro de la saga del trepamuros, la mas evidente, fue la genial escena en la que Octopus despierta en plena cirugía, al ver dicha escena, no pude dejar de sentir nostalgia por su pasado cinematográfico, por eso se le agradece y se le aprecia bastante, su regreso al genero, un tanto contenido en litros de sangre (Cabe decirlo), pero sigue siendo igual de irónico, retorcido y repulsivo que en sus años mozos.

La película maneja un ritmo que no te da respiro alguno, y desde el momento que echan la maldición, solo esperas que Raimi empiece a atormentar a su victima, porque ese es otro de sus mas valiosos sellos, el poner a sufrir físicamente al actor que protagonice alguna de sus historias, el tipo este se ensaña con su prota y de que forma, para así darle todas las hostias posibles y que se enloquezca literalmente ante tanta situación horrorosa, digamos que en parte eso es bueno para la evolución del personaje, como la genial escena que vemos en pleno cementerio y la lucha que se da entre el BIEN? y el MAL? o entre la VIDA y la MUERTE, ahí vi, realmente a un Raimi 100% en estado puro, con esa chica y esa anciana, luchando por lo suyo, una lucha constante entre héroe y villano, y ese cambio lógico del personaje, claro, cualquiera haría lo mismo en una situación como esa.

"Un buen corte de cabello"

Y es que es genial cada encuentro que se da entre la chica y la anciana, en especial ese que sucede dentro del parqueadero del banco y como finaliza con la escena antes mencionada, una escena rodada como solo Raimi sabe hacerlo, con todos esos elementos cómicos y de horror que tanto se le reconocen, esa mordida que se convirtió en chupada, situaciones absurdas que vienen y van, y todo gracias a un par de actrices que se toman muy en serio tal situación, horrorosa y cómica en términos nivelados.

Por cierto, me ha encantado ver como Raimi se homenajea así mismo, o digamos que usa elementos claves que son fácilmente reconocibles dentro de su mas famosa saga: Objetos poseídos, ojos saltarines, vieja demoniaca, Cabrón parlanchín y mal humorado, ojo pastelero, en fin, detallitos vuelvo y digo, muy de Raimi que digamos homenajea su propia saga, que bien sabe tanto amamos.

Para darle una pega, digamos que sobra la sesión de espiritismo, totalmente innecesaria y digamos que un tanto desfasada, no me sentí cómodo con ella, a pesar de tener rasgos claros de Raimi, pero pienso que no aporto nada valioso a la trama y hubo demasiado exceso a la hora de darle vida al poseído, me hubiera encantado que la cabra tuviera mas protagonismo dentro de esa escena y no el hindú, en fin, es quizá lo único que le quitaría al film, porque estuvo a un paso de pasar la línea que lleva del horror a la ridiculez.

"My name is: ASHley"

Pero aun así, la película viene siendo una gozada, horrorosa y cómica a partes iguales, y cuando este señor quiere realmente asustar, si que lo logra, atentos a todo lo que sucede cuando la chica esta sola en casa, que son los momentos claves para demostrar que este señor si que sabe acojonar.

En cuanto al final, era lo que realmente se esperaba y digamos que fue un tanto previsible, eso si, me ha gustado el planteamiento que se da cuando a la chica le dicen la forma que se puede salvar de dicha maldición, lastima que Raimi no aproveche dicho momento, porque hubiera jugado un tanto con la moral del individuo, lo que sucede en el restaurante con el “sobre” en mano, le hubiera dado un giro argumental que le hubiera servido mucho al film, pero bueno, no todo puede ser perfecto y lo que hay que hacer es disfrutar el film que ha llegado sin tantas pretensiones, es el mismo Raimi de hace años, que por el bien de el, no ha querido madurar y ni hace falta.

Lastima eso si, que a mi querido Justing Long lo hayan relegado a un secundario sin tanta relevancia, aunque si hacen una segunda parte lo más probable es que este señor tendrá un buen protagonismo, y en manos de Raimi, podríamos decir que se nos viene un Ash en potencia y lastima que el director no hubiera llamado a la chica: Ashley.

Sobre Terminator Salvation...

2009-06-15T07:52:00.000-07:00

He sido fanático, súper fanático de la saga creada por mi viejo querido James Cameron, quien nos dio dentro de aquel universo, dos films IMPECABLES y completamente distintos a la vez, a pesar de tener el mismo tratamiento en su forma de narrar la historia, y es que en la uno apuntaba mas por el suspenso y el terror dentro de su argumento, el cual iba inclinado a la ciencia ficción, y en donde el par de protagonistas eran asediados por un tipo "casi" que invencible. Por lo tanto el T-800 se podía igualar perfectamente a aquellos famosos asesinos de la década de los 80s como lo fueron Freddy, Jasón y Myers, en lo que T-1 perfectamente se podía catalogar como un film slasher lleno de acción y de muy mala leche.

T-800 en T-1

En T-2 Cameron vino con lo mismo, pero enfocado mucho mas a la acción que al suspenso y claro, a revolucionar lo que a FX digitales se refiere para con esto resaltar que estábamos viendo "CIENCIA ficción" pura y dura , fue James Cameron que marco un antes y un después en el cine de entretenimiento y FX (con perdón de Jurassic Park) , y curiosamente no ha llegado un FILM que se le acerque a T-2 en este campo, sencillamente GENIAL, y claro todo aderezado con un buen argumento dentro del campo en el que se desarrolla, con unos personajes memorables y que jamás se van a olvidar: John Connor y su madre, y el terrible hecho de tener el conocimiento de lo que les depara en el futuro.

T-800 en T-2

Con los años llego T-3, un producto de menor nivel, pero que sirvió para lo que tanto se anhelaba desde que finalizo T-2: La guerra entre las maquinas y los hombres, en la cual nacería un líder llamado John Connor capaz de acabar con ellas, el final de T-3, dejaba abierta esa posibilidad, aunque fue un producto entretenido, con buenos momentos de acción, la verdad estaba a años luz de las de Cameron, aunque para mi fue de mucho agrado ver a Arny de nuevo con su chaqueta de cuero y gafas oscura haciendo su famosísimo personaje, a pesar de verlo en algunos momentos de penita ajena que ridiculizaban su carácter, pero digamos que si la disfruté, es porque me gusta la saga, así, como la serie de TV llamada las crónicas de Sarah Connor en donde dicho universo se expande mas de lo normal.

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Pues bien, ha llegado la 4 parte, y pues como era de esperarse, me ha encantado, a pesar de quedar por debajo de las dos primeras entregas y muy por encima de T-3, que ya había dicho que era imposible superarlas, pero que por lo menos el director ha sido respetuoso con T-1 y T-2, brindándonos momentos memorables en donde se evidencian los guiños u homenajes a las ya mencionadas.

T-800 en T-3

En esta 4 parte asistimos a ese mundo apocalíptico que vino después de la rebelión de las maquinas, por lo tanto hay muy pocos humanos y dentro de esos pocos hay un reducido numero de soldados que conforman la resistencia, entre ellos el aun desconocido John Connor, el resto de humanos solo se esconden para no ser exterminados por las maquinas.

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Y aquí esta John Connor, presenciando el futuro que desde niño estaba evitando, pero del cual no se podía librar y su única opción es enfrentarlo y luchar dentro de el para convertirse en el líder que desde pequeño sabia que iba a ser cuando grande, y T-4 es el film que nos muestra ese proceso en el cual de soldado pasa a ser líder, porque curiosamente aun recibe ordenes de superiores a pesar de tener un grupo de soldados fieles a él y a la leyenda del que tanta veces se ha comentado.

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La película esta llena de mucha acción, espectaculares FX especiales y como no, de sus ya famosas persecuciones, y mucha, muchísima tecnología que deminan por completo las maquinas, que a la vez sirve para poder cazar a los humanos. Y es que los T-800 y similares, son solo soldados al servicio de la (I-A) Skynet, quien es el enemigo principal, la cual tiene en su poder cualquier cantidad de armas y robots vehiculares (que no transformesr) para poder dar con su objetivo, John Connor y Kyle Rise, y para poder encontrarlos, Skynet se tiene guardado el mejor y el mas perfecto de sus Teminators.

T-800 en T-4

Por fortuna, este es un film distinto a los tres anteriores, en el que su premisa se basaba en perseguir y ser perseguidos, aquí no, aquí los humanos tienen que enfrentarse a las maquinas para poder sobrevivir y soñar con un mundo mejor, este film digamos que enlaza muchos momentos que se mencionaron en la primera entrega, aparte que hace muchos homenajes a esta, y a T-2, hay un momento “you could be mine” que me puso los pelos como escarpias y un final que es mezcla del final del T-1 y T-2 con un agradable y emotivo invitado especial.

Por cierto no entiendo a que viene la queja de muchos puristas, el cual critican al director de no mostrar el futuro tal cual como los mostró Cameron en los primeros films, según lo planteado por MCG es lógico que el futuro se vea de esa forma, ya que las maquinas aun no tienen el dominio completo de la humanidad , este film apenas esta situado en el 2.018, 11 años antes que el planteado en T-1 y T-2 en donde Connor se ve mucho mayor y con su liderato YA definido, aquí apenas esta comenzando a serlo, tiene muy pocos seguidores y aun recibe ordenes de superiores, también hay que tener en cuenta que en este futuro, ni siquiera habían creado la maquina del tiempo, paciencia señores, paciencia, que si las cosas salen bien en taquilla a nivel mundial, todo eso que esperamos ver lo tendremos en los dos siguientes films, en donde al parecer trataran esos temas y posiblemente se vera el futuro mucho mas desesperanzador que Cameron nos dio en sus GRANDIOSOS Flash Back.

Terminator Salvation ha sido una gran sorpresa veraniega, y claro, eso se hace mucho mas notorio si analizamos que el que la dirigió, fue el mismo que dirigió los truñetes de los angeles de charlie.

"New Divine" de Linkin Park.

2009-06-12T17:03:00.000-07:00

Hay fiebre, mucha fiebre Transformista de lo que sin lugar a duda, será el éxito del verano en cuanto a entretenimiento se refiere: Transformers II.

Y para ir abriendo pista a nuestros queridos visitantes del espacio, Linkin Park ha sacado a la luz publica, el primer sencillo del espectacular Soundtrack que se nos avecina y claro, tenia que repetir esta grandiosa..(Para mí).. banda liderada por Chester Bennington, que una vez más, pondrá su poderosa voz como ya lo hizo en el primer film con el genial tema: What Ive Done.

Linkin Park – “New Divide”

Destino Final 4 - en 3-D. TRAILER.

2009-06-04T17:14:00.000-07:00

Sagas repetitivas que me encantan, ESTA.

Destino Final 4 en 3-D será para mi, lo mas esperado del año, y mas si la dirige el mismo que nos dio el mejor y espectacular inicio que ha tenido la saga: El genial, brutal y emocionante accidente en carretera, que es para mi, uno de los mejores que he disfrutado en cine, realmente acojonante y angustiante.

Lo curioso de todo es que David R. Ellis viene de nuevo a iniciar la 4 parte, con otro espectacular accidente en coches (esperemos se supere) y nos brinde algo totalmente lleno de emoción, y claro, la Nascar se va a prestar como "vehículo" para matar un buen puñado de espectadores y por si fuera poco, todo esto viene condimentado con escenas exclusivas para el disfrute en 3-D, que si ya con la de de dibujitos digitales disfruto como enano, como será con este film en el que las bujías, llantas, tuercas, pedales, puertas, culos y tetas se me vendrán encima.

Es en estos casos en donde la Tecnologia en 3-D realmente se disfruta y mas ahora que la han renovado, dando como resultado un efecto REAL de aproximación casi que tangible, y no ese penoso experimento que se vio en los 80s.

The Final Destination trailer in HD

NEW Trailer de TRANSFORMERS II.

2009-04-30T18:46:00.000-07:00

El que diga que no siente absolutamente NADA viendo el hermoso CULO de la MEGAN FOX, captado desde el ya FAMOSISIMO y GRANDIOSO contrapicado de Bay, es un completo y podrido muerto viviente.

IMPRESIONANTE esta mujer, y el puto Bay si que sabe vender un film, este señor no es ningun tonto, todo lo contrario.

Que ansias tan GRANDES tengo de ver esta pelicula, a esto lo llamo cine de entretenimiento REAL, un espectaculo visual UNICO, Spielberg si que sabe invertir su dinero y Bay si que sabe aprovecharlo, EMOCIONANTE, Brutal todo lo que vamos a ver en Transformers II, el cual va a dejar en pañales el primer film, que por cierto, DISFRUTE de lo lindo, se me va a hacer eterna la espera.

Tributo a uno de los GRANDES.

2009-04-18T10:01:00.000-07:00

Y estoy seguro que un amigo llamado Sir Laguna, estará completamente de acuerdo conmigo.

ShoWest 2009 Michael Bay Tribute from Bay Films/Michael Bay Dot Com on Vimeo.

Duélale a quien le duela, el CINE de Bay es honesto, y sabe que cuando se toca un género como el de la ACCION , no hay que darle tantas vueltas al asunto, y este espectacular video así lo demuestra.

Me gusta Bay tanto o igual como me puede gustar otro director con mas pretensiones y de estilo gafapastil, pero el cine no solamente se hizo para REIR, LLORAR o PENSAR, el cine también es para ENTRETENERSE sin tanto complique, y este señor sabe hacer este tipo de cine y de que forma, lo mejor de todo es que a pesar de las constantes criticas de sus mas fieles detractores, sigue por el mismo camino, fiel a su estilo y así como otros grandes directores, él también tiene su "marca registrada", por eso a pesar de tener tanto enemigo, existimos NOSOTROS (sus amigos) que consumimos TODO lo que haga y somos muchos.

Viendo esas imágenes, no imagino a ningún otro director, llamase como se llame, hacerlas de la forma en que lo hace Bay; Y es que con solo ver los 45 minutos de acción que hay en Pearl Harbor, ya con eso valía el costo de la entrada, a pesar del metraje restante, que por aparentar lo que no es, la embarra, si, es cierto, es su menor obra, pero cuando se pone "serio" dentro de lo que saber hacer, le salen aquellas asombrosas escenas de acción como el combate antes mencionado.

Así que, Bay puede contar con todo mi apoyo a la hora de ir al CINE a disfrutar lo que ha parido, emocionado estoy por ver de nuevo a los robots transformistas, y aquí hay un ñapa de lo que se verá en su mas reciente FILM.

*Exclusive* Transformers Revenge of the Fallen Footage from Bay Films/Michael Bay Dot Com on Vimeo.

Wrong.

2009-04-01T19:21:00.000-07:00

Depeche Mode - Wrong - directed by Patrick Daughters from Bruno Dejonghe on Vimeo.

El Descenso AGAIN.

2009-02-14T15:42:00.000-08:00

Para este caso, esperemos que no haga honor a su nombre, y que por lo menos sea un ascenso valioso con respecto a su antecesora, claro, eso es algo bien difícil de lograr, con que sea una digna continuación, con eso tengo.

A mi me ha parecido interesante este tráiler, sobretodo por algunos flash back que nos muestra, y porque veremos enfrentarse a sus peores temores, a la única sobreviviente de la primera parte.

Habrá que seguirle la pista.

Parche Transformista.

2009-02-14T09:12:00.000-08:00

No lo niego, estoy ansioso por ver la segunda parte de Transformers, no es para menos, luego de ver como se ha filtrado en muy mal estado, el segundo avance de este espectacular film, que dividirá opiniones, eso es lo mas seguro, pero eso es lo produce Bay, odios y amores a partes iguales, pero eso si,el tipo sigue de manera honesta por su mismo camino y eso es de admirar, la marca Bay ya esta registrada y nadie lo convencerá de lo contrario.

Aqui nos presenta sus muchachos:

Yo amo a Michael Bay...

2009-02-01T09:10:00.000-08:00

... y aun así, me gustaría tener una aventura con J.J. Abrams...

... y después, una follada desechable al facilón del Sommers.

Mi auto regalo de reyes.

2009-01-23T18:01:00.000-08:00

Como el señor Sir Laguna andaba humillándonos con una figura del señor Depredador, yo no me podía quedar atrás, ni mucho menos quería seguir sufriendo de la cochina envidia.

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Y siguiendo sus pasos, he decidido restregarle en la cara, mi ultima gran adquisición.

El regalo que me di a "mi mismo" el día de reyes, y que pille a "muy buen precio" en Towerd Records.

La edición de lujo lujazo, de la Trilogía SAW, esa que salió en su momento antes de salir a la luz publica, las innecesarias partes que le siguieron a la redonda... (para mí) ... SAW III.

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La única edición que había en Towerd y que apenas llegó por estos lares, que por fortuna pille a tiempo antes de que otro me la arrebatara, dicha edición contiene 6 discos, las 3 películas en sus ediciones especiales y sus correspondientes discos con los extras.

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Pero lo que mas llamó mi atención, fue su empaque, una caja transparente que trae por dentro, un estuche con los 6 discos y que viene con el rostro en alto relieve de Billy, la marioneta de Jigsaw.

Para que te mueras de la envidia señor Sir.

Lo Bueno del 2008. II Parte.

2008-12-31T13:55:00.000-08:00

Que si, que estas festividades me han tenido maniatado a la hora de actualizar el Blog, la verdad es que apenas me estoy sacudiendo el guayabo tan tremendo que me ha dado esta espectacular feria de Cali y claro, apenas hoy me acordé que tenia algo pendiente por estos lados, menos mal ya tenia algo por ahí adelantado.

Pero por acá estoy, hoy 31 de Dic. del 2008 posteando con resaca y todo, para desearles a esos poquitos que aun me leen, un PROSPERO y FELIZ 2009.

Ok, a lo que vengo, este segundo post es para reseñar tres de las más importantes películas que vi este año, curiosamente estos films se parieron por allá en el 2007, pero que por obra y gracia de los putos distribuidores, por acá se estrenaron en este año que hoy termina, y las afortunadas son:

- Sweeney Todd -

Creo que su estreno fue a finales del 2007 en su país de origen, pero perfectamente cabe dentro de los mejores films que se vieron en el 2008, si no estoy mal, por estos lados llego a finales de enero y estuvo hasta finalizar febrero que fue mas o menos por esas fechas que tuve oportunidad de verla, pero que por falta de tiempo y de motivación mental, no hice su respectiva y muy positiva reseña, aun así, nunca es tarde para hacerlo, ya que lo último del señor Burton me ha perecido toda una genialidad por donde se le mire, y lo digo yo, un tipo que le huye a los films musicales que no se muevan dentro de mis ritmos preferidos.

Por eso tenía cierta duda en ir a ver este film, debido a que sus diálogos estaban un 90% cantados y de manera operística..(Como diría Martín el de la luciérnaga: - Me leyeron esa palabra?).... en pocas palabras un musical con elementos clásicos y con todos sus reglamentos, heredado claro está, de la obra de Stephen Sondheim, nacida en pleno Broadway.

Por fortuna...(para mi)...aquella duda fue fácilmente superada, porque sabía que detrás de cámara había un gran director y claro, la historia también era demasiado atrayente y en manos de este señor, pues no se podía esperar menos.

Y así fue, el barbero demoniaco de Tim Burton me dio más de lo que esperaba, es Burton en estado puro, aquel Burton que no se veía desde el Jinete sin cabeza, y que regresó de nuevo con su actor fetiche: Johnny Depp, el cómplice de su genialidad, es en estos momentos donde uno ya no imagina un film de Burton sin este actor, trató de salirse de aquel estigma con Ewan MacGregor en la encantadora Big Fish, pero no lo logró y para bien de ÉL.

La película es toda una genialidad, hace rato la violencia en cine no se veía de forma tan elegante, rítmica, explícita y a la vez tan brutal, como este director la ha planteado.

Y es que viene siendo su film mas oscuro, sádico y retorcido, adornado con una excelente ambientación (100% Timburtiana) y una gran banda sonora, vamos, Burton no es nuevo en esto de los musicales, ya lo había hecho con sus famosos films animados y Depp ya había practicado el canto en Corpse Bride, asi que no la tenía tan difícil.

Con un tremendo y lujosísimo reparto, en el cual se destaca un grandioso Alan Rickman, haciendo uno de sus mas poderosos antagonismos, pero tengo que hacerle mención especial al papel que hace el señor Borat: Sasha Baron Cohen como barbero rival del vengativo Sweeney, que me ha molado bastante.

Pero bueno, lo importante es que con Sweeney Todd Burton ha vuelto a sus raíces, luego de la ligera “Big Fish” y de la muy, pero muy floja “Fabrica de Chocolates”, y este es quizá su film mas violento y explicito que ha hecho hasta el momento, una violencia que curiosamente te maravilla, gracias a esa paleta de colores que Burton de manera magistral aplica en su fotografía, contrastando los rojos de la sangre, con sus ya famosos negros góticos, hay dos escena concretas en el que se ve correr la sangre, que me han parecido de una belleza visual única, sobre todo el plano final del protagonista y su amada.

Y es que Burton utiliza el gore de manera poco convencional, que viene siendo pieza fundamental para esta obra musical, un elemento que mas que impactar, te sorprende y te deleita, sin necesidad de que voltees la mirada cuándo hace su aparición, un elemento que de forma irónica adorna con mucha elegancia, las muertes de cada individuo, siendo parte esencial de la estética que nos brinda el director, tan necesaria para esos contrastes de los que hablo, el rojo que enfatiza aquellas notas musicales, como si fuera parte de la composición, los chorros de sangre que se elevan al compas de las notas, como si fueran las batutas indirectas de la orquesta.

-Across The Universe-

Otra del 2007 que por fortuna vimos en el 2008, y que fortuna, este film se ha convertido para mi, en una de esas joyitas que descubres sin estarlas buscando y que se va valorando con el paso del tiempo.

Es el segundo musical que vi este año y que como cosa curiosa, me ha encantado, creo que después de “The Wall” no había salido una película que se le acercara y esta lo ha conseguido, claro, en menor medida, pero eso si, con una calidad impresionante, con referencias, influencias y homenajes evidentes al film de Alan Parker, que han hecho emocionarme bastante, sobre todo por la época en la que esta ambientada.

La forma que han adaptado las canciones mas famosas de los Beatles a los tiempos modernos me ha fascinado, con ritmos muy actuales y con influencias claras a ese sonido actual en el que se mueven las mejores bandas inglesas en estos momentos.

"A través del Universo" cuenta el viaje emocional de un joven ingles que emigra a los USAs en busca de un mejor porvenir, y en dicho proceso se enamora de una linda chica Americana, la trama esta situada en plena década de los 60s, en medio de todos los conflictos que se vieron por aquella época, guerras, rebeliones, magnicidios, paz, amor y drogas, muchas drogas, todo esto aderezado con una excelente fotografía, con una espectacular banda sonora y con un impresionante estilo de narración, en el que se destaca su espectacular derroche visual.

Arrodillaos ante la presencia de Bono en uno de los mejores segmentos que tiene el film, cantando como bien lo sabe hacer y haciendo de un hippie que va por el mundo en busca de respuestas trascendentales de la vida, mientras los alucinógenos le surten efecto, genial su corta, pero muy agradable participación, es emocionante verlo en pantalla.

Across The Universe te pondrá a cantar las canciones del cuarteto nacido en Liverpol.

-The Mist-

Junto a Cloverfield, se ha convertido para mi y de manera instantánea, en uno de esos clásicos que tienen como protagonistas, impresionantes y gigantescos Monstruos que vienen a acabar con la humanidad, elaborados con grandiosos e impresionantes FX visuales y artesanales, lo mejor que se vio este año en ese sentido y los cuales me han sorprendido bastante, todo gracias a la genialidad de los expertos en la materia a la hora de crearlos, y claro, a su impresionante imaginación, la cual se hace mas que evidente cuando ves a semejantes bestias plasmarse en pantalla gigante.

Pero eso no lo es todo, detrás de esta historia apocalíptica, se encuentra uno de los mas grandes directores y guionistas que ha tenido la industria del cine, mi queridísimo Frank Darabont, que con una muy corta filmografía, ha hecho películas que se quedaran en tu memoria por siempre, sobre todo los dos films que se ambientaron dentro de una prisión.

Y esta vez ha dejado a un lado el drama puro y duro, para traernos una película de corte fantástico, con elementos sobre naturales y aterradores, perfectos para asustar a su público y lo consigue, tan solo tuvo que encerrar a un grupo de personas en un supermercado, para poder generar la angustia y el miedo posible ante una situación inmanejable por ambas partes: el inhumano y el humano, y es este último en donde Frank Darabont se mueve a la perfección, trayéndonos dilemas morales, ante una situación desconocida, sacando a la luz lo peor del ser humano cuando a estos se les amenaza.

Una película con un final en extremo brutal, conmovedor e irónico, me ha parecido un film IMPRESIONANTE, con excelente factura y con las mejores escenas que tienen que ver con bichos atacando a todo un pueblo.

Aquí les dejo la escena que me dejo igual que sus protagonistas, el momento mas desolador y desesperanzador que viven, en ese preciso instante mueren en vida, y claro, he ahí el "porque" de las cosas, la escena que justifica, ese “GRANDIOSO” e impactante final.

PD. Espero tener animo y tiempo para continuar con la lista, ya que me faltan bastantes por nombrar, el film numero UNO de lo mejor de lo mejor en el 2008 y los films regulares, asi como los mas malos, que tambien tienen un lider indiscutible.

Trailer de Guepardo en HD.

2008-12-15T21:27:00.000-08:00

Pues si señores, Guepardo es como llamamos en América latina al mutante mas famoso que tiene la Marvel, también conocido como Lobezno en la madre patria y Wolverine en su país de origen y claro, para todo el que conozca el comic de la patrulla X.

Pues bien, aun después de tanto protagonismo que le dieron en aquella trilogía, su personaje aun tiene mucha historia por contar, el pasado de Wolverine es mucho mas interesante que su presente, el cual solo se dedicaba a cuidar niños de instituto, Wolverine era un misterio en los films de Synger, en el que apenas se llego a ver algo de su pasado en pequeños flash back que se mostraban como sus mas terribles pesadillas, y eso es lo que vamos a ver en el spin off mas esperado sobre un personaje Marveliano, los orígenes de Guepardo.

Creo que lo visto en los films anteriores es poco, ahora que lo vamos a ver en solitario y sin tanto crio de por medio, este es al parecer el Wolverine que todos queríamos ver, y no esa imagen light que se vio en la trilogía, porque claro, su comportamiento tenia que ser contenido y mucho mas “padre protector”, que lo alejaba de esa figura violenta por naturaleza que se ve en el Comic, y es que verlo llorar un par de veces en X-Men III, no era lo mas apropiado para su imagen.

Wolverine es sin lugar a duda, el personaje comiquero que más seguidores tiene dentro de los X-Men, uno de mis favoritos junto con el genial Gambito, el cual su presencia se extrañó bastante en las 3 películas que hubo sobre los hombres X.

Y me ha entusiasmado bastante, ver al mismísimo Gambito aparecer dentro de este espectacular tráiler de la película que cuenta los orígenes de Lobezno, y es en estos momentos donde me alegro que no lo hayan incluido en aquellos films hechos por Brian y Brett, ya que lo hubieran relegado al típico personaje secundario sin tanta relevancia al que no le dan mas de 10 minutos en pantalla.

Pero señoras y señores, nos llego la dicha, el sueño se nos ha cumplido, Gambito ya es todo un hecho y da emoción verlo en carne hueso como impregna de energía las cartas que saca bajo su manga para volverlas unas mortales granadas de papel, se me ha puesto la piel de gallina viéndolo usar su bastón expandible, con el que da rienda suelta de sus artes marciales y con el que de paso, patea traseros.

Con solo ver esas imágenes, me alegra que Synger y Ratner No lo hayan tenido en cuenta para los films anteriores, porque este señor merecía todo el protagonismo necesario y al parecer lo va a tener en este nuevo film sobre mutantes y que estoy seguro no se va a dejar opacar por el pesonaje principal a quien le dedican la trama.

Claro, no hay que negar que Wolverine le robó pantalla a muchos personajes importantes dentro del universo Marvel en aquella trilogía, era de suponer, creo que es el personaje mas carismático dentro de ese mundo, el antihéroe por así decirlo, el que gusta porque actúa bajo sus propias reglas y porque tiene un poder que mola , molazo, al igual que Gambito, dos personajes que sin lugar a duda me garantizarán un buen momento en pantalla gigante.

X-MEN ORIGINS: WOLVERINE HD

Connor y la fabrica de choc..(perdón) de T-800s.

2008-12-14T07:59:00.000-08:00

El primer fotograma esta sacado del espectacular trailer de Terminator - Salvation y la otra es una imagen que la Warner ha sacado de promo y que la complementa a la perfección, y no puedo negar que me han emocionado bastante, ya que trae a mi memoria este momento que para mi, es tremendamente nostálgico, aquí va:

Lo que todo fan había esperado, por fin veremos a John Connor enfrentar su futuro, y por fin veremos a ese líder de la resistencia luchar contra esas maquinas que de pequeño lo intentaron asesinar.

Ver a Connor dentro de la factoría Skynet no tiene precio…(para todo lo demás… ujum ) … ha decir verdad, esa imagen me la ha puesto dura, pero bien dura, un fotograma que demuestra quien es el más cojonudo de todos.

Lo Bueno, lo regular y lo malo del 2008. I Parte.

2008-12-11T17:26:00.000-08:00

Bueno, ya que estamos próximos a estrenar año, es hora de ir haciendo un breve resumen de las cosas buenas y malas que se vieron en CINE este 2008, eso si, ahí disculparán que se quede por fuera algún que otro film que merezca estar dentro de este listado, y que NO pude o quise ver en su momento, ya sea porque NO existía en mi el mas mínimo interés, o peor aun, porque mi bolsillo no da pa´tanto.

Lo importante es que saqué tiempo y dinero, para ver aquellos films que sin dudarlo preferí ver en pantalla gigante, en algunos casos motivado por las expectativas mas grandes, y en otros por recomendación de colegas Bloggeros, lo curioso de este año que va a terminar, es que la mayoría de films que crearon expectativas altas en mi, terminaron por desilusionarme bastante, de lo que si no me quejo, es de la variedad de géneros que pude apreciar, sin céntrame tanto en uno particular, en fin, dejo tanta cháchara y empiezo esta primera parte con:

- CLOVERFIELD

Con este film empezamos muy bien el 2008, y de que forma, ya que meses atrás se había generado una campaña de expectativa tremenda, mediante un impactante tráiler que fue telonero en su momento de la película sobre los autos Transformistas.

Un avance que mostraba de manera subjetiva para el publico, a una NY que era atacada por algo desconocido e inmenso, una enorme amenaza que situó la cabeza de la señora libertad, en una de las tantas calles de Manhattan, ante la mirada atónita de los Newyorkinos.

A partir de ese instante, empezó una campaña viral por internet, en donde sus creadores daban pistas sobre lo que supuestamente atacaría a NY el 01.18.08, una película que se vendió solita y sin tanta inversión de por medio, un éxito asegurado meses atrás de su estreno, que generó y de paso cumplió, todas las expectativas planteadas en su momento.

Este grandioso film es para mi, uno de los mejores espectáculos visuales que se vieron en este año, en el que lo fantástico y el horror se mezclan a la perfección, una película que merece estar incluida en los premios de la academia dentro del apartado de mejores efectos visuales.

- JHON RAMBO.

Sería una falta de respeto no incluirla en este listado, ya que en mi humilde opinión, me ha parecido una película IMPRESIONANTE, BRUTAL y demasiado EMOTIVA.

El regreso de uno de los personajes de acción mas queridos de la década de los 80s ha sido apoteósico, un film violento, con un ritmo espectacular y con secuencias de acción tan emocionantes que no te dan respiro alguno, Sly ha sabido sacar provecho de su personaje, como de su buen hacer en la dirección y se ha limitado en mostrar toda la crudeza posible, en medio de un conflicto Birmano en el que la única salvación es ser igual de salvaje que los propios villanos.

Y para eso se ha parido a Rambo, para que masacre sin piedad a los malos, que masacran sin piedad a los buenos.

Acertada la forma en que Rambo se mete de lleno dentro del conflicto, así como de acertado que tenga un escuadrón a su servicio para el rescate de los misioneros, algo realista dentro de lo irreal para darle mayor emoción a un rescate que en estos tiempos modernos sería ilógico e increíble que un solo hombre pueda hacerlo, aun así, Rambo es mucho Rambo y los mejores momentos de heroísmo lógicamente quedan en poder de él, con ayuda de su arco y una metralla que no deja vivo ni al camarógrafo.

El film es en extremo brutal y violento a mas no poder, escenas explicitas que dejan en pañales cualquier film de horror hecho por Eli Roth, que impresionan SI, pero en parte viene siendo el detonante perfecto para justificar la mejor venganza que este señor personaje nos ha brindado dentro de la saga.

- THE RUINS.

No había tenido tiempo de hacer su debida reseña, aun así, ya había leído algo de ella en otros blogs vecinos, en los que me encontré con muchos y muy merecidos elogios hacia este film, y fueron esas reseñas las que me llevaron a verla, ya que el tráiler no me llamaba mucho la atención, porque la amenaza que se veía en el avance, no me convencía para nada.

Y que equivocado estaba, este es para mi, el mejor film de horror del 2008, apenas dura 85 minutos, pero son 85 minutos de terror en estado puro, con un argumento demasiado simple, pero que se hace efectivo por todas las circunstancias que rodean a las victimas, turistas indefensos que son atacados por fuerzas naturales y a la vez humanas, en donde por desgracia la esperanza de supervivencia es nula con todo lo que les sucede a su alrededor.

Este es un film que maneja el suspenso de una forma bien acertada, sin llegar a recurrir el típico susto fácil o a los convencionalismos baratos y lo mejor, es que no se va con rodeos a la hora de mostrar en detalle las escenas que tienen que ver con sangre, y es ahí donde hace su aparición el Gore mas salvaje que se ha visto este año.

Una película por momentos demasiado agobiante, tensa y perturbadora, con una amenaza inquietante y genialmente plasmada en escena, y a la que le impregnan algunos toques de originalidad, si nos referimos a la forma en que ataca a sus victimas, la escena en las que las chicas encuentran el "ringtone" me sorprendió y me aterro bastante, una amenaza que se encuentra sobre las ruinas piramidales de la antigua civilización Maya.

El aspecto sicológico y la profundidad que le dan a sus personajes principales, es... (para mi)... una de sus mas valiosas cualidades y no es muy común dentro de este genero, es decir, no son las típicas victimas que follan, gritan, follan, gritan, follan, gritan, gritan y mueren, no, las interpretaciones de cada uno de ellos y lo sucesos que viven, hacen que el film sea aun mas interesante, por la evolución que tienen, y es que a medida que avanza el film, el aspecto sicológico y físico de sus protagonistas, se da bajo una impresionante y muy impactante transformación, así como lo emocional.

Al final nada queda de aquellos jóvenes pulcros y bellos que fueron a México a pasar unas muy malditas vacaciones.

Trailer de Terminator: Salvation. EDITADO.

2008-12-09T09:31:00.000-08:00

Aunque es un trailer versión oriental, las imágenes valen más que sus inentendibles subtítulos, y me ha emocionado bastante este nuevo avance de lo que posiblemente será el mejor film de ciencia ficción del 2009.

Para nadie es un secreto el amor que tengo en su TOTALIDAD por la saga sobre los Terminator que viajan a través del tiempo, hasta la tercera parte me parece una digna entrega, que aunque no se iguale a sus antecesoras, la pasé genial en cine viendo de nuevo a mi querido Arny vestir con chaqueta de cuero y con sus gafas oscuras haciendo de T-800, además Mostow hizo un trabajo decente, brindándonos buena dosis de acción y cerrando la Trilogía con un grandioso final que abrió las puertas a este film que se nos viene encima y que seguro se convertirá en TRILOGIA pero esta vez, en ese futuro incierto que tantas veces añorábamos los fans de la saga.

Y claro, tampoco puedo negar que igualmente disfruto con la serie Televiciosa - Las crónicas de Sarah Connor -, el cual me ha parecido un buen producto dentro de su formato, que acertadamente toma elementos claves de la franquicia y de paso agrega otros nuevos que la hacen mucho más interesante, haciendo más fácil la espera para este cuarto film.

Asi que, disfruten de este espectacular avance y que ojala no defraude, claro, aun tengo duda, por el petardo de director que escogieron, pero mis ilusiones van creciendo porque al parecer este señor se ha esmerado y como que ha hecho algo espectacular… (espero no equivocarme)… pero la verdad, la principal garantía me la brinda ese señor actor de apellido: Bale.

EDITADO GRACIAS A URULOKI BLOG.

Aprovechen antes de que lo retiren.

Cosa rara que me he encontrado
Cargado por UrulokiBlog

SAW V - Reseñada.

2008-11-16T11:09:00.000-08:00

Si, si, no aguante las ganas de ir a verla, y que? y que? y que?, es ya como una necesidad por estas fechas y digamos que a uno como consumidor de esta rentable saga, no le queda mas remedio que seguir sin reparo la extensión de la historia planteada por James Wan por allá en el 2004, y así saber si algún día llegará a su fin... (no creo)..., claro, dicho alargue se dio, cuando se les ocurrió hacer una innecesaria... (para mí)... IV entrega, luego del estupendo cierre argumental que se vio en la genial y necesaria... (para mí)... III parte, después del capitulo mas flojo que… (para mí)… ha tenido la saga: SAW II.

Vaya lio me pego con estos numeritos romanos.

Pero bueno, a lo hecho pecho, ya existe la IV parte y nuevas fichas se pusieron sobre la mesa en su momento para ir completando el puzzle, y así presenciar el cambio de rumbo de la historia, un tanto rebuscado, pero al fin y al cabo, siempre respetando la premisa original que tienen que ver con “los juegos macabros”.

Y es que SAW sigue generando ganancias, porque sencillamente aun le seguimos comiendo cuento a sus guionistas, aunque por desgracia para los productores y por pura lógica, el publico poco a poco se ha ido reduciendo, debido al cansancio normal de tener que seguir una saga tan larga como esta, pero bueno, aun quedamos los amantes del genero, los que buscamos satisfacer el morbo de ver con que trampas nuevas nos saldrán con cada entrega, quizá es lo que a muchos llama la atención a estas alturas del juego y de lo cual no existe ninguna queja, por lo tanto, cada año acudimos a las salas de cine para ver de que forma torturan a esos pobres y desdichados personajes que son juzgados por Jigsaw & Cia.

Bueno, la ventaja que han tenido los guionistas para que haya hilo de donde cortar, se debe mas que nada, a los cabos sueltos que han dejado cada uno de los films, aunque no creo que se hayan dejado sin amarrar de forma intencional, si no mas bien como errores evidentes dentro del guión, y claro, ahí están ellos para corregirlos con cada película y de paso seguir dejando las puertas abiertas para LAS siguientes partes que seguramente vendrán.

En fin, fui con las expectativas por el piso a ver SAW V, ya que como les contaba, la IV parte me desilusionó por completo y no terminé por aceptar los cambios impuestos, que fueron los mismos que se vieron en la irregular segunda parte, eso si, lo único que cambiaba era el sexo, pero el resto era casi lo mismo y no me convencía del todo, pero bueno, también es cierto que tampoco había mucho de donde agarrar, tras ver el final "cerrado" de la III parte.

Lo único que destaco de SAW IV, aparte del buen GORE que nos brindó, son los flashback que cuentan los origines de Jigsaw como sicópata, el cual siempre me ha parecido un personaje fascinante en su forma de pensar y que ya le tenemos cariño, por eso no me pareció del todo mal, así que fui a ver esta última entrega, mas por curiosidad que por gusto y claro, por ver hasta donde estiraban la trama, y resulta que SAW V de David Hackel, me ha dejado con buen sabor de boca.

Si señores, así como lo leen, SAW V, corrige defectos, ata cabos y redondea de manera ingeniosa, lo que dio inicio con SAW de James Wan, gracias a sus efectivos Flashback, el único recurso que mantiene vivo el legado de Jigsaw y que logra sostener una historia de manera acertada, y digamos que arriesgada, no es fácil retroceder en el tiempo, y los guionistas han sido ingeniosos en ese sentido, mantener vivo a Jigsaw por dos films consecutivos luego de la III parte no es tarea fácil y eso hay que reconocerlo, y de paso, aprovechan para mostrar el heredero del trono, ese que ha tomado las riendas del juego de manera acertada, que ya lo asimilas como tal, y es que la forma en que termina este último film, llega casi al mismo nivel del final que se vio en la primera parte, no porque tenga el elemento sorpresa …(que lo tiene)…, si no por el momento sublime de ver renacer un nuevo legado y lo que significa esto para lo que muy seguro se vendrá cada año.

Me ha gustado, no lo niego, porque ahora si tenemos a un digno sucesor de Jigsaw, y este film se encarga de contar sus inicios como aprendiz y de paso nos narra una historia detrás de él, que logra convencernos de manera perfecta, que puede llevar las riendas del juego, claro, todo bajo la supervisión directa del “mandamás” y que por fortuna no se le ha descarrilado, como si lo hizo la insoportable Amanda.

A destacar, la relación directa entre el Sicópata y el aspirante a tal, que nos ayuda a conocer mucho mas a fondo las motivaciones de este último y el porque de sus acciones, el perfecto Padawan, el único capaz de comprender el pensamiento y las enseñanzas de su maestro, ese que con una sutil sonrisa de lado, es capaz de decir: Game Over.

Pues bien, amantes de la saga, NO duden en verla, eso si, los que aun no han visto el resto de films, ni la vayan a ver, que seguro no la van a entender, esta nueva película es igual de sangrienta que las anteriores, tiene trampas nuevas y demasiado dolorosas que te harán sufrir , sobre todo las del final.

Que curioso, los únicos films de la saga que me han gustado, han sido los impares, que están ahí para corregir los errores que se ven en los pares.

Watchmen: IMPRESIONANTE

2008-11-14T10:55:00.000-08:00

Quantum of Solace.

2008-11-11T20:46:00.001-08:00

Es indiscutible que Casino Royal se ha posicionado en un punto muy alto que difícilmente otra película dentro de la saga Bond podrá alcanzar.

Y es que para poder igualar tal excelencia, no es necesario que se quemen o impacten miles de balas, ni tampoco llegar a un record de cuantas patadas y puños se den, ni mucho menos demostrar como se invirtió el presupuesto en coches, locaciones y explosiones.

Pues no, para generar emoción, no hace falta llegar a los excesos, y eso se pudo comprobar con tan solo un efectivo juego de póker en el que James Bond se enfrenta al villano de turno en la grandiosa y genial Casino Royal.

Y es que sin tanto efectismo y sin tanto derroche de acción, solo esa escena emociona más, que toda la acción vista en el ultimo film del agente 007 que se acaba de estrenar: Quantum of Solace.

No entiendo la maldita manía de los productores en cambiar de director para una franquicia tan famosa como la de James Bond, porque se empeñan en ello? son reglamentos inquebrantables? existe un convenio entre guionistas, productores y directores ingleses, que no permiten que un director sea consecutivo dentro de la saga?

Pues he ahí el factor determinante de la inestabilidad que tienen estos films de James Bond, si Martin Campbell hizo un excelente trabajo con Casino Royal, porque no lo volvieron a contratar? y con mayor razón, si el film que le precede a este, viene siendo una secuela que determina de manera rotunda, el nacimiento REAL de 007 como agente.

Pues bien, en manos de otro director como Marc Foster, dicha emoción y drama, pasaron al completo olvido, para dar paso a un film que se basa en acción y mas acción, en persecuciones y mas persecuciones, en explosiones y mas explosiones, todo esto dentro de planos en su mayoría inentendibles, que opacan por completo el talento indiscutible de Daniel Graig como actor, que por fortuna, viene siendo lo único bueno de Quantum of Solace, pero eso si, totalmente desaprovechado como el agente 007.

Todo ese derroche en pirotecnia y malabarismos, ya se ha visto en anteriores films sobre espías, es como si hubieran metido las escenas de acción de Misión Imposible III, las de Jasón Bourne y claro, las de Casino Royal dentro de una licuadora y listo, les presento a: Quantum of Solace.
Pero lo peor no es eso, el argumento es demasiado mediocre, sobre todo con la misión que lleva a cabo Bond en este nuevo capitulo, y es que esta vez no tenemos una amenaza mundial a la altura de los anteriores films.

El plan del villano de turno en Quantum of Solace es aburrido, y el menos ambicioso si lo comparamos con el de Le Chiffre en Casino Royal, que con actos terroristas desestabilizaba la bolsa de todo el mundo a su favor, aparte que su maldad brotaba por lo poros, acojonaba con solo verlo y tenía carisma, solo hay que recordar la forma de torturar a Bond para sacarle información, que vamos, a 007 lo han dejado sin descendientes directos.

Pues bien, aquí tan solo tenemos una amenaza que no causa impacto alguno a nivel mundial, porque no nos vengamos con cuentos, al viejo continente poco le importa el destino de un país tercermundista, sobre todo, si se plantea un problema que no es ajeno por estos lares, golpes de estado, políticos corruptos, pobreza y pueblos sufriendo por el olvido de los gobiernos, que no invierten en lo social, y la hambruna y la sed es pan de cada día.

Un pedazo de tierra Boliviana, es lo único que quiere tener el malvado de la película, solo eso, y digamos que entendemos sus razones, porque lo único que quiere el villano, es montar su propio negocio y ya está, pero Bond hará hasta lo imposible para impedírselo.

Pero antes de eso, el agente con licencia para matar, solo quiere encontrar respuestas y de paso venganza, por todo lo que le sucedió en el Casino Royal, ayudado claro esta, por las pocas pistas dadas por Mr. White, que lo llevan a recorrer el mundo en busca de informantes, y que de paso lo conectan con una red de negociantes sucios, que explotan y desangran al nuevo mundo.

Para ser sinceros, me ha dejado indiferente esta nueva película de James Bond, se olvida fácil y eso es lo peor que le puede ocurrir a un film, que se convierta en un producto desechable, y eso es lo que es, un film para pasar el rato y no mas.

Otro de sus mayores defectos es que quiera parecerse mas a la saga Bourne que a la de Bond, esta bien en darle mayor realismo a la franquicia, pero no hay exagerar con esto y borrar del todo lo que caracteriza los films del agente británico, como sus curiosos Gadjets, su fama de conquistador y su pinta de “gentleman” , y es que esta es la primer vez, que vemos a un Bond sin recursos económicos, que vamos, lo han dejado sin sus Martinis, sin sus gadjets y lo que es peor, sin un espectacular coche que lo identifique, bueno, menos mal aun le quedan sus chicas Bond, que ya sin ellas, sería mas preocupante la cosa.

PVC - 1 . One Shot.

2008-10-30T11:40:00.000-07:00

Hace poco fui a cine y vi un avance de un film supuestamente Colombiano que realmente desconocía, a pesar de la cantidad de premios que ha ganado en cuanto festival de cine independiente se ha presentado.

Lo peor de mi ignorancia hacia dicho film, es que tiene mas de un año en haber hecho acto de presencia en el festival de Cannes versión 2007, ya que se dio a conocer en una categoría llamada: The Directors Fortnight, que viene siendo la presentación para el mundo de aquellos jóvenes talentos que se les augura un gran futuro dentro del séptimo arte y que hace parte de la selección oficial que se hace cada año a miles de candidatos que sueñan con ser promocionados en tal prestigioso evento.

Pues bien, la razón de ser de los premios que ha recibido a nivel mundial después de su paso por Cannes, han sido en su mayoría, por su arriesgado ejercicio a nivel visual en el cual sumerge al publico y claro, por su inquietante y dramática historia, que se basa en un lamentable hecho real ocurrido en mi país (Colombia), y que tiene que ver con un acto demencial, en el que a una mujer le colocan un collar bomba el cual se detonará en una hora determinada, si la familia no paga una fuerte suma de dinero a esos dementes terroristas.

Pero lo que más llama la atención de la película, es que dicho suceso esta narrado en una sola toma de 85 minutos, sin ningún tipo de corte o trampa que lo simule, claro, para lograr dicha proeza por lógica esta hecha en formato digital, ya que de manera convencional hubiera sido imposible o mas bien posible, con trucos o cortes imperceptibles a la vista.

Muy pocos realizadores se atreven hacer este tipo de propuestas, el maestro Hitchcock había sido..(si no me equivoco).. el único que hizo un largometraje en este particular estilo, en la Soga narró una historia que consta de largos planos secuencia, el cual genialmente unió, con efectivos trucos de cámara, para brindarnos un film que a simple vista se nota como si se narrara en una sola toma.

Otros directores han querido hacer lo mismo pero no pasan de un cortometraje o estupendos planos secuencia, como los que nos han dado Brian de Palma o hasta el mismo Tarantino en su genial segmento de Four Rooms, entre otros.

Para el caso de PVC-1, el atrevido director, guionista y camarógrafo fue un joven Grecolombiano quien se propuso hacer dicho experimento narrativo, preparándose exhaustivamente por 3 meses, ya que él mismo operó la cámara, y antes de empezar a rodar se ensayó esa única toma, en tan solo 5 días con todo el personal técnico y actoral, dando como resultado la admiración y los aplausos del publico que la ha visto.

El director es un “sintocayo” de nombre Spiros Stathoulopulos, de madre Colombiana y padre Griego, este film es su opera prima, trabajó con actores naturales y con tan solo un par que han tenido escuela, para darle mayor realismo al film, claro que a mi parecer esto puede ser su talón de Aquiles, porque al querer dar realidad con gente que no sabe actuar puede lograr el efecto contrario, no entiendo porque esta manía tan "victorgaviriana" y tan de moda en estos momentos, sobre todo en aquellos films Colombianos que cuentan nuestra problemática social.

A esos despistados como yo, que no sabían nada de ella, ahí les dejo el dato, me parece interesante por su propuesta visual, y si ya estan dando el Trailer en cines de Colombia, pues eso quiere decir que ya casi la estrenan, atentos.

Triqui Triqui Halloween...

2008-10-22T11:03:00.000-07:00

Segundo avance de uno de los films que mas tropiezos ha tenido a la hora de su estreno, supuestamente se tenía pensado estrenar en cine en Halloween del año pasado, pero nada.

Esperemos que este año sea el escogido.

A pesar de sus problemas, para mi es uno de esos films llamativos que dan ansias.

Tracks-formers.

2008-10-19T19:02:00.000-07:00

Así de espectacular como es el film, así mismo es su banda sonora, y es que hace rato no se escuchaba un Soundtrack tan completo como lo es el de Transformers.

La unión de varios grupos de rock que se mueven dentro de lo alternativo y el new metal, hacen una delicia para los oídos de aquellos que gustan del rock melódico, pero sin dejar a un lado lo mas potente del genero.

Aquí os dejo 2 de mis canciones favoritas que hacen parte de los 12 tracks que componen la banda sonora de los robots transformistas.

Smashing pumpkins- doomsday clock

HIM Passion's Killing Floor

Sentimiento unánime.

2008-10-10T17:45:00.000-07:00

The Unborn.

2008-10-09T16:40:00.000-07:00

Sencillamente BRUTAL.

Dirige el señor David S. Goyer, un tío mucho mas guionista que director, el cual fue responsable junto a los Nolan de guionizar la tan exitosa The Dark Knight, y que de paso viene a ampliar su corta filmografía con este film de horror que se mueve dentro del campo de lo paranormal, protagonizado por una de las chicas Cloverfield y el gran Gary Oldman.

Me ha dejado buen sabor de boca este impactante y por momentos perturbador avance.

Y por eso lo pondré en mi listado de los films mas esperados.

Poster de SAW Ve.

2008-09-23T17:11:00.000-07:00

Que si, que soy de Cali, oís.

Pues eso, Sir Laguna nos ha regalado un Spot Televicioso, y yo les ofrezco un afiche no tan carnudo como los anteriores, pero si bastante inquietante y digamos que un poco perturbador, si nos ponemos a pensar lo que le espera a nuestra indefensa y atada victima.

Porque será que nuestro lado morboso nos impide cumplir nuestra promesa de NUNCA mas ver un film de SAW??

Lo cierto es que ya me acostumbré ver a Jigsaw en Halloween, como a Santa en Navidad.

Yo solo espero que esta nueva entrega me de bastante GORE y creatividad en cada una de las trampas, claro, y que funcionen a la perfección, porque argumentalmente espero poco, aunque siempre he dicho que los films impares de la saga, vienen siendo los mejores, espero no equivocarme.

Trailer de Max Payne.

2008-08-29T17:28:00.000-07:00

Es curioso ver que después de The Dark Knight, no ha salido nada decente con lo que respecta a la cartelera de cine a nivel local.

Al parecer El caballero oscuro esta arrollando todo lo que se le cruce por el camino, y es que da tristeza ver que lo únicos oponentes que tiene es un agente israelí que se disfraza de marica..!!perdón¡¡ de peluquero, un Eddy Murphy que sirve de vehículo a una tripulación de enanos, un Brenda Fraser que viaja a la China y de paso al centro de la tierra... (Solo espero que nunca regrese por estos lados, que ya tuve suficiente de él)..., ahhh y un musical que solo disfrutarán nuestros queridos abuelos y que le deberían de haber puesto: !!Grandmother Mia¡¡ .

En fin, el panorama era bastante desesperanzador, pero no recordaba que nuestros malditos distribuidores tienen retenidas películas como: Hellboy The Golden Army y Wanted, dos productos que llaman mucho mi atención, sobre todo la del "De Moño rojo"… !!Perdón¡¡ … la del "Demonio rojo”, sin contar aquellos films que fueron ignorados brutalmente como: The Mist - Grindhouse - Halloween de Zombie, y muchos, pero muchos más...

Pero reconforta saber que aun faltan por estrenarse films que pintan muy bien, como el de Max Payne, que acaba de sacar su segundo avance, y que me ha emocionado bastante, espero que llegue de manera pronta a nuestras salas de cine, porque o si no, salgo con antorcha en mano y unos cuantos amiguetes del bajo mundo, para ir a decirle unas cuantas palizas al gerente distribuidor de Cine Colombia.

El Trailer lo pueden disfrutar despues del comercial de los tampones. Te amo yahoo.

'Max Payne' Theatrical Trailer @ Yahoo! Video

LedKer.

2008-08-06T19:34:00.001-07:00

Confieso que fui uno de los tantos que puso el grito en el cielo, cuando se supo la noticia de que habían escogido a Heath Ledger para que interpretara a uno de los villanos más famosos que ha tenido el mundo del Comic: El Joker.

Lamenté que hubieran escogido a un actor que físicamente no se parecía en nada, a aquella figura lánguida con rostro triangular, en el cual se incrusta una desfigurada e inmensa boca, una boca que se traza en aquel rostro como una espeluznante y accidentada sonrisa, esa extensa e inquietante sonrisa que casi devora sus propias orejas.

Pues bien, siempre se pensó en un actor que se acercara a tales características, en mi listado de opciones siempre estuvo presente Vincent Cassel y Adrien Brody, actores con la figura perfecta para interpretar sin mucho esfuerzo físico a aquel maniático Guasón, si, si, Guasón, así es como se le llama en América latina al comodín mas famosos de la DC Comics.

Aparte de la equívoca figura que me trasmitía Ledger como Joker, mi queja se incrementaba aun mas, con mi poca empatía hacía Ledger como actor, nunca me entusiasmaron los films en los que actuó, nunca lo seguí de cerca, hasta me negué a ver el film que lo lanzó a la fama, ese de los de vaqueros gay, no lo vi mas que nada por la incomodidad y el atentado que representaba para la vista, a la hora de ver a dos tipos en plan amorío físico, pero como diría el Dr. Chapatín - De solo pensarlo, ¡!Me da coooosa¡¡.

Eso sí, mis gustos se inclinan mas que nada en films de mayor trascendencia argumental, como el mencionado dos post mas abajo, si, si, ese que se llama Bitch Slap y que seguro será toda una “masterpiece”.

En fin, dejando a un lado mi evidente machismo, y volviendo al personaje que nos ocupa el post, Ledger... (para mí)... suponía en su momento, un tremendo error de casting, no me explicaba porque Nolan lo había escogido como Joker, ya que dentro de su currículum no había un personaje “clave” para hacernos creer que podía con tremendo rol, no se caracterizaba por ser un actor de virtudes histriónicas, al contrario, sus roles no eran activos si no mas bien pasivos, bueno, solo hablo de los que le llegue a conocer, es mas, se le llego a criticar en su momento porque casi no se le entendía a nivel vocal cuando decía sus parlamentos, muchos le decían el ventrílocuo porque en pantalla no se le notaba que moviera sus labios al momento de decir los diálogos.

Pero las apariencias engañan y de paso ya me estoy atragantando con mis palabras, porque Ledger resultó siendo el Joker perfecto, muy, pero muy por encima de la caricatura que hizo el señor Nicholson, y que queda en ridículo al lado de esta impresionante caracterización que hizo este joven actor con el mismo personaje, claro, se le debe dar gracias también al que dibujó en letras, aquel perturbador personaje dentro del guión de The Dark Knight, un personaje completamente sádico, maniático y cínico, que Ledger inteligentemente supo plasmar físicamente y de manera magistral.

Su última GRAN actuación ha dejado una huella imborrable dentro del séptimo arte, el Joker de Ledger se convirtió de manera instantánea, en uno de los villanos mas importantes que nos ha dado el Cine.

Es una lástima que no este con nosotros, para que nos comentara en detalle sobre su Joker, es una pena que se haya ido sin ver el tremendo éxito que ha tenido su interpretación y claro, de paso el film entero, es una pena no enterarse por boca de él, los trucos y secretos que tuvo que hacer para meterse de lleno en dicho papel, me hubiera gustado saber todo sobre su Joker, pero desafortunadamente para nosotros, el secreto se lo llevo a la tumba, y lo mas lamentable de todo esto, es que se fue en el mejor momento de su carrera, demostrando a los que no creíamos en él, lo capaz y lo GRANDE que era, a la hora de afrontar un reto tan enorme como lo era este personaje.

Pero bueno, su muerte trae consigo muchos rumores a raíz de aquel lamentable accidente de fármacos y que poco a poco se van transformando en algo totalmente misterioso que formará parte de los llamados mitos y leyendas urbanas, que irán variando a medida que pasen los años.

Uno de los mas fuertes rumores que circulan por la web sobre el desaparecido Ledger, es ese que tiene que ver con su enfermiza obsesión por el Joker, quería interpretarlo de la mejor forma y empezar de cero, quería alejarse de los estereotipos, de aquella imagen payasezca que le dio el señor Nicholson, quería hacer historia con su Joker y fue tanta la obsesión, que muchos hablan de un cambio de personalidad, según cuentan, el actor se dejo poseer por el personaje y eso se nota dentro del film.

En cuanto a este rumor que acabo de nombrar, tuve la curiosa sensación que cuando veía en escena al Joker, me parecía como si no lo estuviera interpretando NADIE, es decir, parece un personaje irreal que cobra vida dentro de un cuerpo real, nunca vi reflejo alguno del actor fallecido, NUNCA.

Muchos personajes por mas bien caracterizados que estén, siempre piensas en el actor, es decir, cuando ves por ejemplo al personaje de Gordon, dices: Que bien lo hace Gary Oldman, lo mismo dices de Bale como Bruce Wayne, pero nunca me sucedió con Ledger, es como si de verdad estuviera poseído por el Joker y vieras este espeluznante personaje crearse de verdad y de forma asombrosa dentro un film, que no da un mínimo espacio para que el público identifique al actor, es raro, pero por mas que intenté buscar al Ledger dentro del personaje, no lo encontré. Brutal.

Por eso les aconsejo a los que aun no la han visto, que la vean en su versión original, porque la voz y la forma de expresarse del Joker, en ocasiones perturba y aterra al publico, sobre todo cuando hace un gesto con su lengua y dice: "Why so serius"

El polvo en el viento.

2008-08-03T10:52:00.000-07:00

Por un polvo naciste, cuando mueras en polvo te convertirás, y cuando te conviertas, el viento te soplará.

A mis amigos Blogueros, en especial a Doc. Moriarty & Cía., les va a encantar.

La película perfecta.

2008-08-01T19:32:00.000-07:00

Que se quite The Dark Knight que ya le llegó un fuerte rival, estamos hablando de LIGAS mayores, de lo que muchos de nosotros queremos ver en un solo film, y este lo tiene todo.

A disfrutar se ha dicho.

2008-07-28T16:28:00.000-07:00

The Dark Knight

2008-07-21T21:16:00.001-07:00

The Dark Knight se posiciona desde YA, como uno de los 2 GRANDES films que se han basado en un importante Comic, para los que se preguntan cuál es el otro film que le acompaña (?), pues señoras y señores, ni siquiera se ha hecho, pero estoy seguro que se va a llamar: Batman: The curse of the hero, o bueno, como quieran llamar el tercer film de esta exitosa franquicia, dirigida por el más grande director que hay en estos momentos: Christopher Nolan.

Quien ha logrado incrustar a The Dark Knight, dentro de aquel selecto grupo en el que se encuentran las mejores películas de todos los tiempos, no es una exageración, si no mas bien una REALIDAD, Nolan ha logrado que una película de este estilo, tenga los elementos necesarios dentro del guión, para competir con los grandes films que hacen historia.

Y es que The Dark Knigth de forma instantánea, se ha metido a las grandes ligas, y que pena con la Marvel, pero la DC Comic de la mano de Nolan, han replanteado de manera certera, acertada y de paso necesaria, la forma de ver un film basado en un Tebeo.

Por lo tanto, creo que sería una falta de respeto para los que han hecho esta maravilla de película, que se compare con “el resto” de films comiqueros que se han hecho hasta el momento, si señores, no es justo compararla con esos productos de entretenimiento y de fácil consumo, tan parecidos unos a otros y que se intimidan ante esta gran obra, por desgracia para ellos, The Dark Knight los ha minimizado de forma brutal y letal.

Y es que ningún otro film dentro del género, se le puede acercar en calidad a lo hecho por Nolan, ninguno de ellos puede ser un digno rival, ni siquiera el “Begins” de Él mismo, que viene siendo tan solo un rico pasabocas, que da paso a este delicioso y suculento plato, esperemos a The Watchmen de Snyder, para ver si por lo menos se acerca a la Maestría con la que esta hecha The Dark Knigth, y así pueda quitarle el trono, aunque lo dudo.

El caballero oscuro, se ha afianzado y difícilmente tendrá sucesora, ha trazado una grueza línea que se divide en un antes y en un después dentro del género, y no contento con eso, Nolan ha sabido dar con el ingrediente perfecto, para hacer un GRANDIOSO FILM, no solo de superhéroes, si no también, uno que se nivela a la perfección entre lo gustos variados de un publico mayoritario, gracias a la inclusión de aquellos elementos claves que pertenecen a otros géneros cinematográficos, para así brindarnos un producto de altísima calidad.

Nolan se ha superado asi mismo, Nolan nos ha demostrado de forma correcta, como debe de ser el tratamiento que hay que darle a un film sobre “superhéroes”, Nolan ha hecho borrón y cuenta nueva, de lo que muchos creían… (yo no)… que el cine comiquero iba por buen camino con los últimos productos de la Marvel, hasta que llego con el Batman y acabo con su corto reinado, y es que la buena jugada que había hecho la Marvel para renovar sus films, no resultó tan efectiva, porque ha quedado completamente opacada bajo la inmensa capa del caballero oscuro.

Marvel va a tener que replantear muy seriamente, la forma en que deben de presentar sus futuros proyectos, y Nolan les ha dado la clave, tienen que ser muy cerrados de mente si insisten en seguir por el mismo camino y con su ya cansino estilo, Marvel tiene que madurar, tiene que darse cuenta que sus historias deben de tener un tratamiento adulto, o por lo menos serio, a la hora de argumentar las historias de sus superhéroes, y es que todos los films de esta factoría están planteados de igual forma, siguiendo los mismos parámetros impuestos por los primeros y exitosos films, X-Men supuso una renovación en su momento, pero lastimosamente después de ahí no han evolucionado nada de nada, y han escogido el camino mas fácil, el mas comercial, el “para todo publico” , aquel film que sorprende por su ENORME presupuesto invertidos en FX, pero que se queda en nada por sus “mínimos” argumentos.

Warner Bros y la DC Comics tienen un nuevo héroe, el mas exitoso de todos, y se llama: Christopher Nolan, un tipo de carne, pelo y hueso que tiene el poder de hacer las cosas bien, solo eso, el tipo que ha resucitado a Batman luego de que muriera en manos de el peor de sus enemigos: Joel Schumacher, solo por eso, Nolan merece un monumento, y de paso hay que cederle el trono de “Rey del mundo” que inmerecidamente ha tenido por 10 años el señor James Cameron.

The Dark Knight puede ser muchas cosas: Un fantástico film de superhéroes, una grandiosa película de acción, un drama de gran calidad, un espectacular Thriller policiaco o un intrigante film sobre mafia, que nada tiene que envidiarle a esas cintas hechas por Scorsese, The Dark Knight puede ser la radiografía perfecta del bien y del mal, The Dark Knight se puede dar el lujo de decir que ha parido un mito, que ha puesto en el listado de los grandes, a un antagonista de primera categoría: El Joker, un villano que en estos momentos se codea con los grandes, como lo son Darth Vader, o Hannibal Lecter, sin lugar a duda Ledger se ha convertido en toda una leyenda.

Dirán mis amigos Españoles que aun “Nolan” visto, que se esta exagerando al respecto, pueden estar seguros que no lo hacemos, esta histeria “colectiva-méricana” es producto del buen hacer de Nolan y de todo el equipo que le acompaña, todo dentro de ella es emocionante, todo, no hay nada típico en ella, no es otra película mas de superhéroes y villanos, es la UNICA película que realmente ha elevado a la máxima potencia la esencia misma del comic en la que se basa, y que Nolan sin temor alguno se aleja de forma acertada de lo convencional y esa es la clave para que su Batman sea tan, pero tan exitoso.

Como podrán analizar, esto no ha sido una reseña, tan solo fue un merecido ELOGIO a la mejor película del 2008.

Ya comentaré en su totalidad, cuando todo el MUNDO la haya visto, querida España, les recomiendo que la vean en su idioma original, sé que allá se acostumbra a ver los films doblados, pero esta película merece ser vista como debe de ser, el señor Ledger puso toda su alma y vida, a ese espectacular y aterrador Joker, el tipo se esmeró no solo por interpretarlo físicamente, si no también de forma vocal, aquella espeluznante sonrisa lastimosamente yace en estos momentos bajo tierra, y nadie más podrá superarla.

Trailer de Watchmen

2008-07-19T18:10:00.000-07:00

Claro, no podia faltar el segundo orgasmo de la semana, el primero me lo dio Nolan con su Batman, ahora me toco recibirlo del Zack Snyder el mismo que nos dio "300".

No conozco nada de la novela gráfica en el que se basa el film, pero igual me ha dejado completamente emocionado lo que este señor está haciendo, porque aun falta un año corto para su estreno.

Reseña: "Operacion Jaque" (Con Spoilers)

2008-07-08T19:19:00.000-07:00

Un grupo de civiles han sido privados de su libertad por una tenebrosa banda terrorista, la cual se hace pasar por un supuesto grupo revolucionario que lucha por el bienestar de un pueblo ubicado en la mitad del continente Americano, pero sus actos delincuenciales contradicen de forma ridícula dicha postura, ya que los ciudadanos que tienen secuestrados por casi diez años, hacen parte del pueblo que dicen defender, tales patrañas tienen un solo fin: "Tener el poder y el control del mismo, para desestabilizar toda una región demócrata, y sumirla al lado mas oscuro del comunismo, para poder así, expandir el terrorismo a nivel mundial e incrementar sus riquezas con el dinero sucio del narcotráfico, ayudados por un siniestro personaje con ínfulas de libertador y el par de esbirros que le acompañan".

Pero un grupo de héroes estarán dispuestos a sacrificar sus vidas, con tal de rescatar sanos y salvos el mayor numero de secuestrados, y de paso a acabar con la injusticia impuesta por los temidos terroristas, es así como estos heroicos personajes sin ningún tipo de poder físico que les acompañe, usaran su arma mas valiosa: La mente por encima de la fuerza.

Y es la inteligencia la que se impondrá ante la brutalidad misma, para poder derrotar a estos terribles villanos, y así anular poco a poco su poder destructivo, mientras los van debilitando por el lado más vulnerable que tienen: La ingenuidad.

Y de esta grandiosa forma, nuestros queridos e inigualables héroes logran su objetivo, de manera "impecable" y con toda la malicia indígena que les caracteriza, dan su golpe mas certero, planeado a la perfección y desarrollado con mucho ingenio, sorprendiéndonos con un "Happy End" apoteósico, como no se veía desde hace años, un final feliz sin precedente alguno, tan sorprendente y espectacular que no lo podrás creer, ni mucho menos olvidar, todo dentro de esta grandiosa historia, llena superhéroes, supervillanos y valerosos supervivientes.

Sin lugar a duda, estamos ante la mejor película del verano, superando de lejos a hombres increíbles y de acero, y no es para menos, ya que esta historia esta magistralmente dirigida por uno de los grandes: Álvaro Uribe Vélez, y es que sus historias fácilmente se pueden mover entre el drama, la tragedia, la felicidad, la acción y el suspenso, nadie se iguala con el trabajo que este señor hace, y esa es su mayor cualidad, odiado por unos, y amado por el resto, pero lo mas importante, es su grandioso desempeño.

No señores, no se trata de un film que se encuentra dentro de cualquier sala de cine, estamos ante la realidad misma, un acto heroico de un grupo militar que siempre ha luchado por el bienestar de un pueblo y que tiene nombre propio: Colombia, esta película la encuentras fácilmente en todos lo medios, tanto visuales, como impresos, y no hay necesidad de piratearla.

El impresionante, sorprendente, exitoso y no menos curioso operativo militar que ha tenido la fortuna de rescatar sanos y salvos a 15 secuestrados que se encontraban en poder de las FARC, ha resultado todo un acontecimiento a nivel mundial, por la osadía con que fue hecho, por aquel montaje tan peliculezco que nos ha dado las fuerzas militares, un operativo que requirió de elementos típicos de cualquier film que tenga que ver con espías, con infiltrados, con rehenes, y con la astucia que les caracteriza, y es esto ultimo lo que hace tan exitoso tal operativo, ya que solo se requirió de engañar al enemigo, para quitarles de las manos su tesoro mas preciado, 15 secuestrados, entre los que se encontraban 3 estadounidenses y su trofeo dorado: Ingrid Betancourt, la ficha clave para que estos bandidos se creyeran intocables.

Pero claro, como ya es costumbre, muchos realizadores se están peleando por hacer el REMAKE de esta grandiosa película, y es entendible, ya que el éxito de "Operación Jaque" a nivel mundial ha sido tremendo, y no es para menos, ya que muchos directores de CINE quieren hacer su propia versión de la historia, protagonizada por el glorioso ejercito Colombiano y dirigida por ese gran artífice de raza Antioqueña.

Eso si, ningún Remake superará el realismo y la emoción que nos ha brindado la versión original.

Un producto 100% Colombiano.

SAWturando V.

2008-06-27T18:12:00.000-07:00

Como molan los posters de esta "escurridahastalasaciedad" franquicia titulada SAW, vamos, para mi esta saga acabó en la 3 parte, porque la 4 entrega ya la tengo en el olvido, solo se salva a medias por algunos toques de gore que tiene y por la maldita continuidad que le da a la saga, ya que la historia no se sostiene por ningún lado, repitiendo los esquemas antes vistos y multiplicándolos a mas no poder.

Atrás quedaron las buenas sorpresas y algunos personajes interesantes que tenía, lastimosamente el principal ya no esta con nosotros (Q.E.P.D.) y por lógica ya no tiene la misma fuerza que tuvo en la tres primeras partes, por mucho flashback que lo haga revivir, las películas sin su presencia en tiempo real no se sentirán lo mismo, y que ni vayan a intentar de nuevo con lo del aprendiz, que con la fastidiosa Amanda ya tuve suficiente.

En fin, la 5 parte sería buena, solo si Jigsaw regresa como Zombie. (Puto amo)

Aun así, mi puta curiosidad de seguro me llevará a la puta sala de cine para gastarme mi puto dinero y luego lamentarme putamente por ser una puta mierda, a no ser, que salga toda una puta sorpresilla agradable como la fue la tan infravalorada 3 parte, para mi, la mejor de todas.

El poster me encanta, al que no le guste una de estas "Leatherfaces" con el rostro de un GRANDE, merece que le arranquen la cara.

Ecuador + Venezuela + Nicaragua vs Colombia.

2008-06-25T18:03:00.000-07:00

Un resumen muy jocoso y detallado sobre el conflicto que vive mi patria querida (Colombia) con sus países vecinos (Ecuador y Venezuela) , aclaro, mas bien con los gobernantes de países vecinos, y es que nada tiene que ver el pueblo con toda esta PELICULA que se ha montado a raíz de una incursión militar que el ejercito Colombiano hizo en territorio Ecuatoriano, a escasos kilómetros de la frontera entre ambos países y así dar de baja, a un importante jefe guerrillero perteneciente a las FARC: Un grupo terrorista...(que No revolucionario)... que lleva sembrando el terror en nuestro territorio por mas de 4 décadas.

Pues bien, Jaime Bayly un reconocido periodista, presentador y escritor Peruano hizo en aquel momento y en su particular estilo, un resumen sobre este conflicto, el cual aun no ha terminado, a pesar de la "diplomacia" con la que el gobierno de Colombia ha tenido al respecto y eso si, con mucho respeto hacia los dirigentes vecinos, y que contrasta de forma abrupta, con la grosería, agresividad e irrespeto que estos dirigentes han venido mostrando a lo largo de estos meses y que se niegan a aceptar, que aquel suceso fue mas bien un acto en contra del terrorismo y por el bien de una democracia legítima, que un ataque a un hermano país.

¿Que tan porno masoquistas somos?

2008-06-21T19:06:00.000-07:00

Acabo de encontrarme en la red, un tráiler de una película Koreana titulada: The Butcher, dirigida por un tal Kim Jin-Won.

Pues bien, dicho film del que mas adelante les hablaré, trae a colación un post muy interesante de un querido bloguero titulado: “El fetiche por la sangre y la muerte” que expuso hace unos cuantos meses en su envidiable blog: http://cinedehorror.blogspot.com/ a raíz de un tema muy de moda dentro del genero de horror: La Porno-tortura.

Siendo para muchos, la saga SAW y los films de Hostel sus máximos exponentes, o eso creíamos.

Sir laguna, el paisano bloguero del que les hablaba, se cuestionaba en su artículo sobre este sensible y delicado tema, amado por muchos e insoportable para el resto.

Y es que resulta curioso el hecho de poder disfrutar cierto tipo de escenas gore, en el que la tortura y la violencia explicita hacia el ser humano, se esta convirtiendo en estos momentos en algo tan normal y tan de moda en aquellos films que se sitúan dentro del genero de horror.

En algunos casos, dicha violencia viene siendo su único y principal argumento para llamar la atención, es por eso que el elemento gore para muchos, viene siendo innecesario y gratuito a la hora generar susto, descuidando de lleno, aquel elemento psicológico tan necesario para que un film con estas características se disfrute en su totalidad.

¿Hasta donde la mente humana puede soportar tales imágenes?

Si bien es cierto que la violencia incluida en algunos títulos por momentos se nota demasiado ficticia, no deja de ser igual de impactante para el espectador promedio y digamos que falsa para el resto de los que conocemos el truco, pero que igual disfrutamos por como se nos plantean la escena, ayudado claro esta, por el suspenso que requiere dicho instante.

Y es en estos momentos que algunos realizadores están acudiendo al realismo puro y duro para este tipo de películas, en el que te cuesta pensar que lo que estas viendo es falso, la mente humana determina la realidad misma, es por eso que en la saga SAW sabes perfectamente en donde va el truco cuando hay una escena gore, lo mismo pasa con Hostel, pero en ambas la violencia está tan bien planteada, que en ocasiones sufres el dolor físico de la víctima, todo gracias al buen hacer de sus realizadores, a pesar del convencionalismo con el que están hechas.

Por lo tanto, estos films en mi humilde apreciación, los catalogaría mas bien como soft-tortura, porque viendo lo que están haciendo algunos realizadores en estos momentos, pues los productos de James Wan y Eli Roth se quedan en pañales.

Pues bien, nos ha llegado otra modalidad para dar rienda suelta a un tipo de violencia mucho mas realista para el espectador , dentro de un film titulado: The Butcher.

Una película que mezcla la porno-tortura, con lo que lo que yo llamaría los Reality Movies, tan de moda en estos momentos en films como Rec – Cloverfield y el Diario de los muertos de George Romero, pero esta vez con el efecto contrario, es decir, si en aquellos films la situación se nos narraba desde la perspectiva de una cámara de video manipulada por uno de los personajes, con este nuevo experimento la situación se nos narra en primera persona, o sea, desde el punto de vista del personaje, es decir los planos subjetivos esta vez NO los brinda la lente de una cámara, si no la mirada misma del personaje, algo así como lo que se ve en la genial Días Extraños, una propuesta un tanto novedosa para el género de horror, si se aplica de la mejor forma, o sea ahondando no tanto en la violencia, si no mas bien en el elemento psicológico de los personajes torturados y los que torturan, cosa no muy difícil de lograr, si lo exponen de esta manera tan bestial que se ve en el trailer, que estoy seguro mas de uno no va a soportar.

Al parecer el film también está narrado desde el punto de vista del atacante, con el ya usado recurso de cámara en mano, o sea, dos puntos de vista que nos contaran una historia de psicópatas asesinos que disfrutan torturando a sus indefensas victimas, vamos, un argumento muy parecido a Hostel, pero con otro tipo de narración.

No se, no se, a veces tengo mis limitantes para este tipo de cine y pues con esos pocos segundos que se pueden ven en el tráiler, creo me voy a cuestionar bastante a la hora de ver o no, un film de este estilo, que sin lugar a duda perturba, inquieta y asquea por esa violencia tan snuff con la que esta hecha

Disfruten u horrorícense con el avance que pongo a continuación.

Zemeckis - Cameron y la fábrica de humanos.

2008-06-19T16:21:00.000-07:00

Era de los que pensaba que no le veía sentido hacer un film íntegramente digital con personajes semejantes al ser humano, aun existiendo de los mismos dentro del planeta tierra, pero viendo Beowulf de Robert Zemeckis, me doy cuenta de la razón tan poderosa en hacer un film 100% en este estilo y lo importante que viene siendo en cuanto a la futura forma de ver cine y para la revolución del mismo, y es que un film con estas características hace que la cinematografía se expanda a un nivel que sobrepasa los limites dentro de la realidad, llegando al grado de INCREIBLE, claro, si nos referimos a los limitantes que tiene un film hecho de forma convencional.

Robert Zemeckis y James Cameron son visionarios en este sentido, y desde hace varios años vienen explorando el campo del CGI como herramienta única para hacer un film, las nuevas tecnologías están cada día en continua evolución, y el séptimo arte no es ajeno a estos adelantos tecnológicos, por lo tanto, este par de directores están empeñados en revolucionar la forma de hacer y ver cine, y así dejar dicha herencia para que las futuras generaciones lo disfruten.

Por ahora Zemeckis es el que se ha arriesgado a dar el paso mas importante en este sentido, y que lo ha ido perfeccionando poco a poco, todo gracias a ese granote de arena que habían puesto los fabricantes de video juegos años atrás y que hoy, inundan el mercado.

Obviamente Beowulf no es el primer film que se ha hecho en este estilo, recordemos que Final Fantasy fue el primer largometraje con estas características, pero con resultados no muy lejanos al video juego de donde nació y No tan satisfactorios para lo que se esperaba, pero fue un brillante comienzo y que ha motivado a muchos cineastas para que vayan perfeccionando la técnica.

No hay que negar que en ese aspecto aun falta mucho por perfeccionar y así crear en CGI un personaje humano 100% real, pero si que se ha avanzado bastante en esa parte y es que ya se acerca el día para verlo con lujo de detalle y con el mayor realismo posible, claro que aun es demasiado complejo crear de manera perfecta las expresiones y reacciones físicas del ser humano, porque en ese sentido la naturaleza del hombre es la mas complicada de emular, mas que la apariencia física, que en este punto SI que se ha mejorado y bastante, un ejemplo claro, son los resultados favorables que ha tenido la técnica “caption motion” desde Final Fantasy a la fecha que hoy nos acompaña.

Sin embargo, Zemeckis esta a unos cuantos pasos de lograr tal perfección y Beowulf es una muestra clara del gran avance al cual han llegado los expertos en computación para hacer humanos digitales, ayudado claro esta, con la técnica "performance capture" hecho con actores reales, que prestan sus cuerpos e histrionismo, para que un ordenador capture parte de la esencia del ser humano, pero solo en un 70%, ya que las reacciones espontáneas son difíciles de capturar cuando se pasa a un estado digital, he ahí la naturaleza de la que les hablaba, ya que una mirada, un movimiento corporal y un sentimiento expreso, vienen siendo el principal obstáculo para esos animadores que aun les cuesta capturar digitalmente la naturaleza impredecible del ser humano.

Y es que al parecer estos señores no han podido dar con el chiste y el humano digital que nos muestran por lo regular en planos generales, se les nota demasiado la falta de fluidez que un humano en su estado normal tiene, por lo tanto los animadores cometen el error de hacer fluir el cuerpo como si fueran guiados por la cabeza, notándose un tanto rígidos y en ocasiones sin la debida expresión corporal para los movimientos que necesita mostrar el personaje en una escena puntual, como por ejemplo al bailar o aquellos movimientos normales que se da al correr o al luchar.

Esa es la mediana queja que tengo con respecto al humano hecho por ordenador en Beowulf, pero solo en contadas escenas que al parecer no le han trabajado tanto, sobre todo cuando los personajes están en tomas abiertas, porque de forma individual y en planos mas cercanos, los personajes están casi que impecables, los detalles minuciosos del rostro rayan a la perfección, las expresiones y en especial la piel, han tenido una evolución significativa con respecto a los humanos digitales que de por si nacieron en una consola de videojuegos y estoy seguro que esa mediana queja que tengo, se corregirá en menos de los esperado, porque los otros elementos que tiene la película de Zemeckis están genialmente elaborados, en donde lo escenarios, los paisajes y todo lo que rodea al humano CGI, están hechos a la perfección y eso es un logro enorme para los que trabajan fuertemente en este campo.

Y es que la película va mas allá de tan solo ver un humano virtual perfecto, Beowulf es un claro ejemplo del buen cine de espectáculo, un entretenimiento dirigido a un publico adulto y que se disfruta con cada fotograma que nos brinda Zemeckis, porque no se trata solamente de crear imágenes reales, la animación de por si viene siendo una herramienta brutal, a la hora de crear planos imposibles, que una toma convencional no es capaz de hacer, esta herramienta digital te permite explorar un mundo mas allá de lo que un lente normal podría captar, he ahí la clave de un film hecho de esta forma, y que sencillamente al aplicarlo dentro del séptimo arte, supondrá un paso agigantado en cuanto a la creatividad y forma de narrar visualmente y que por fortuna se va a disfrutar en un futuro NO muy lejano.

Y el en el 2010 le toca el turno a mi querido James Cameron, el tipo que parió la mejor película de acción-ciencia ficción de todos los tiempos: Terminator 2, pues bien, el regreso de este SEÑOR DIRECTOR después de su taquillera Titanic, será con un film titulado: Avatar.

Una película de ciencia ficción en 3-D que según parece, solo se va a poder disfrutar en determinadas salas de cine y el cual va a combinar a la perfección, la acción en vivo con la virtual como nunca antes se había visto.

Avatar supondrá toda una experiencia cinematográfica y un avance revolucionario en cuanto a efectos visuales se refiere, en el que el director le ha invertido años y años de investigación para su desarrollo, todo gracias a su compañía Lightstorm Entertaiment.

Cameron pretende crear toda una maravilla visual que supuestamente nos dejara boquiabiertos, una superproducción que sobrepasará los 200 millones de dólares, y en el que se verán mundos sorprendentes, seres extraterrestres que interactúan con humanos virtuales perfectos y estos a su vez con actores reales, si, los de carne, pelo y hueso, y en el que el principal reto para Cameron consistirá en que no se vea la diferencia entre lo real y lo virtual, el reparto real estará encabezado por: Sigourney Weaber, Sam Worthington, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, entre otros.

RCS (Reality Camera System) es el sistema encargado de rodar esta nueva experiencia cinematográfica y que consta de dos cámaras de alta definición y una cámara convencional, dicho sistema es el que ha tenido alejado a James Cameron como director y el cual le ha dedicado todo su tiempo para perfeccionarlo, y es en estos momentos que esta implementando esta nueva técnica para hacer su nuevo film, tan anhelado por él y tan esperado por muchos de sus fans, que no veían la hora de que su genialidad saliera a flote, ya que al parecer se pensaba que se había hundido junto con el Titanic, espero que regrese en buena forma y que no se limite solo a mostrar su maravilla tecnología, el tipo ha creado una historia épica de ciencia ficción, un campo en el que se mueve como pez en el agua, espero esté a la altura de su magna creación.

Palabras de Cameron: "Para mi, como fan de la ciencia ficción y la acción, Avatar es el proyecto ideal, estamos creando un mundo nuevo, un ecosistema lleno de plantas y criaturas fantasmagóricas, ademas de un pueblo nativo con una cultura y un idioma muy rico. Una historia tan épica como emotiva"

Las dos cosas que harán posible esta película –añade– son, por una parte, los últimos avances en efectos generados por ordenador y en captura de imágenes y, por otra, mi relación desde hace 22 años con Fox, ya que sólo puedes trabajar de forma tan arriesgada con alguien en quien confíes plenamente. Mi intención es agradecerles esa relación dándoles un proyecto ganador. Y tengo el equipo necesario para hacerlo, el mejor equipo de artistas y técnicos con los que he tenido el privilegio de trabajar. Ésta va a ser una gran aventura”.

Stan Winston. Q.D.E.P.

2008-06-16T17:49:00.001-07:00

No te preocupes MAESTRO, que tus creaciones hace años te volvieron INMORTAL.

Nos dejas ICONOS fantásticos que seguirán dejando tu huella.

Tu mano de obra perdurará por siempre.

Aun así, extrañaremos tu genialidad, como la que nos acabas de brindar en la reciente Iron Man, sin lugar a duda LO MEJOR del film.

The Happening de M. Night Shyamalan.

2008-06-13T20:52:00.000-07:00

Creo que la mayoría de veces disfrutamos del cine de Shyamalan mas que nada por el "como" nos narra la historia, que del "porque" de la historia, y estoy seguro que este será uno de esos casos, en el que el peso del film recae solo en su PERFECTA dirección... (en todos los sentidos)... que en el guión que EL mismo ha escrito.

Vamos, el argumento se planteó desde el primer momento que vimos el avance y que para tranquilidad de muchos, NO engaña a nadie, ya que el tráiler da a entender medianamente por donde irán los tiros, lo mas importante en este caso era la forma en que el director nos plasmaría en imágenes dicho SUCESO y he de decir que este señor es todo un GENIO a la hora de narrarlo visualmente, el film es BRUTAL desde su comienzo, por lo tanto el Hindú va directo al grano y de que forma.

Y esta vez Shyamalan de manera sutil, ... (como siempre lo ha sido)... ha hecho lo que muchos de sus detractores le exigían, pero a su estilo, a su estilo Shyamalanezco y así dejar contentos también a sus mas fieles fans, aun así, estoy seguro que esos mismo detractores lo van a criticar injustamente, porque curiosamente todo el que lo conozca espera de EL, algo EXTRA dentro del guión, que se aleje de lo ordinario, de lo común y de lo antes visto.

Pues bien, Shyamalan solo se ha limitado a contar una historia sencilla que tiene que ver con un desastre a nivel mundial y que se va desarrollando de manera lineal, sin trampas y sin elementos claves que te desenreden la trama en su desenlace, pero eso si, todo está desarrollado de manera magistral, como solo este señor lo sabe hacer y con el suspenso que tanto le caracteriza.

Por lo tanto, aquel elemento "sorpresa" para muchos tan característico dentro de sus films, no esta tan marcado dentro del argumento de “The Happening”, es mas, las sorpresas o giros inesperados que muchos le han criticado, aquí no hacen acto de presencia, aun así, pienso que será juzgado injustamente por ese motivo, ya que los únicos films que se pueden juzgar de tramposos dentro de su filmografía…(para mi)… son: El Sexto sentido y La Aldea; ya que el resto de sus historias están planteadas de forma convencional, el cual el espectador se va dando cuenta de lo que sucede a medida que avanza el metraje, no por eso están exentos de un “clímax Shyamalezco” dentro de sus desenlaces, en el que el director toma ciertos elementos claves que se van dado a lo largo de la historia, para así brindarnos esa parte EXTRA dentro de sus tan peculiares finales.

Es decir, en “Señales” se sabia desde un inicio que eran ETs y al final descubrimos de manera “peculiar” como derrotarlos, en “El Protegido” paso lo mismo con el superhéroe, solo que al final el Hindú nos dio a conocer la forma que el protagonista acepta tal condición, con el prólogo en "La Dama en el agua" se sabia en que mundo nos había metido y como tal, todo era posible.

Y curiosamente con este último film, Shyamalan hace todo lo contrario que lo distancia de sus anteriores trabajos, y es que el director de manera intencional, da una idea de lo que será el desenlace al comienzo del film, con tan solo un par de diálogos que sostiene el protagonista dentro de una clase que esta dictando, digamos que es algo clave que le servirá de defensa contra sus mas fieles detractores.

Para los que no han visto el tráiler y ni saben de que va el argumento, esta vez Shyamalan nos narra una historia apocalíptica, en el que por causas desconocidas, el suicidio masivo afecta a los habitantes de NY en pleno Central Park, al parecer algo en el aire altera el comportamiento de las personas, el cual hace que ellas mismas se quiten la vida con los “elementos certeros” que tengan a la mano.

Aquella fuerza misteriosa se apodera de la humanidad, impulsándolas a la muerte mas segura, el caos y la incertidumbre invade al país entero, nadie sabe a ciencia cierta lo que esta sucediendo, lo importante aquí, es huir del peligro lo mas lejos posible, porque las noticias no son para nada alentadoras, cada quien saca sus propias teorias de lo que podría estar sucediendo, pero la principal teoría en medio del caos que se desata, es el temido ataque terrorista, pero al parecer aquella fuerza maligna, no es humana.

Shyamalan empieza el film sin tanto rodeo, y nos sitúa de lleno el pleno Central Park y sus alrededores, en donde contemplamos de manera macabra y tenebrosa, como los habitantes de NY se van suicidando en cadena, escenas realmente estremecedoras, en el que Shyamalan da rienda suelta a todo su ingenio, brindándonos momentos suicidas demasiado impactantes , algunos ya vistos en el tráiler, pero que en pantalla gigante “disfrutas” viendo la escena en su totalidad.

Y es que el Hindú es un genio a la hora de generar angustia, como lo sucedido en plena construcción de un edificio, en el que los obreros se lanzan al vacio bajo la mirara atónita de la gente que aun esta en tierra, un momento brutalmente estremecedor sin lugar a duda, como muchos otros momentos en el que la amenaza hace acto de presencia a lo largo del film.

Para nadie es un secreto que soy fan incondicional de este director, todos sus films me han gustado, en menor medida el Sexto sentido, tal vez por su giro final, que ya una vez conocido no disfrutas lo mismo una segunda vez que la ves. Pero no niego que este ultimo film que ha hecho, tiene sus defectos, que para mi son irrelevantes por la incondicionalidad que me acompaña y que le otorgo, pero creo que esta vez se echa de menos ese "clímax Shyamanalezco" en su parte final, y que haya sido coherente con lo mostrado en su primera hora y es que despues de ahi, el film pierde fuerza, ritmo a pesar del impulso con el que arrancó, dicho fallo se debe sin lugar a duda a que ya sabemos “quien” es el enemigo, y la verdad este no se hace tan amenazante al final de la misma, en el cual se notan muchos altibajos a la hora de narrar dicho desenlace, cosa que no sucedía en sus anteriores trabajos.

En cuanto a la parte actoral no tengo queja alguna, Mark Walberg y John Leguizamo cumplen con sus roles, los tipos normales que luchan por sobrevivir con sus seres queridos, y eso es lo mejor del film, que no existen actos heroicos, ni mucho menos actitudes estereotipadas, aquí hay un puñado de personas comunes y corrientes que solo buscan protegerse de aquella amenaza que los persigue.

Yo la recomiendo, aun sabiendo que tiene sus defectos, pero un film de Shyamalan por defectuoso que sea, vale más que mucha basurilla que se proyecta por estas fechas.

Grindhouse present: Planet Terror.

2008-02-18T19:50:00.000-08:00

Como cosa rara esta película nunca llegó a las salas de cine de mi país, y en parte entiendo las razones, menos mal existe el formato casero, así que no aguanté las ganas y decidí alquilarla.

Les confieso que aun no logro asimilar lo que he visto, no se si para mi ha sido "soportable" o "insoportable", tengo que utilizar estos dos términos, porque no hay forma de catalogarla de "buena" o de "mala", ya que esa cualidad o defecto, se da de manera espontanea y muy natural, ya sea por el buen o mal hacer de su director, claro, es un riesgo que ellos corren cuando se embarcan en un proyecto y que solo se dan cuenta de aquel veredicto cuando el publico aprecie o en el peor de los casos, desprecie la obra.

Esa ausencia de naturalidad en el film de Robert Rodriguez es para mi, su talón de Aquiles, ya que lo "antinatural" está metido de manera intencional y por lo tanto su esencia es tan artificial, que no terminò por convencerme del todo.

Obviamente no es un film para TODO el mundo, pero tampoco creo que el RESTO del mundo, .. (en su mayoría frikis)... que esperaban un film que homenajeara aquellas sesiones dobles de cine mas conocidas como: Grindhouse, lo hayan aceptado de la forma en que lo presentó el director Mexicano.

Una cosa es homenajear la forma y la formula, y otra es exagerarla a la máxima potencia, como lo que ha sucedido en este film, en el que el "supuesto" homenaje ha sido reducido a una simple y vulgar "parodia", que no se diferencia en nada a esa comedias de los Wayans y sus Scarymovies, cosa que NO le sucedió a Tarantino con la grandiosa Kill Bill, que por lo menos humanizó un poco sus personajes en medio de la forma con la que se hacían antes los films orientales de artes marciales.

Traté de entender la formula con la que se ha planteado el film, traté de comprender y asimilar lo absurdo e ilógico de algunas de las situaciones que nos brindó Robert escena tras escena, cada una mas descabellada que la anterior, pero vuelvo y digo, no terminó de convencerme dicha propuesta, porque todo es presentado con mucha artificialidad, que hace que no te metas dentro del film, dicho elemento negativo recae en las actuaciones de sus protagonistas, que vienen siendo tan forzadas, rebuscadas y a la vez tan, pero tan penosas, que en muchas ocasiones sentí sonrojarme.

Si Robert buscaba homenajear aquellas cintas de bajísimo presupuesto que se presentaban en teatros de mala muerte por alla a mediados de los setenta, pues a mi parecer no lo ha conseguido, ya que por lo menos esos films salían así de manera espontanea, o sea, sin intencionalidad alguna, todo gracias a su pobre reparto y escasez de dinero, pero en el caso de Planet Terror habían ambas cosas: Buen reparto y un gran presupuesto, algo inverosímil e incoherente con respecto a lo que se pretendía contar..

Pero bueno, no puedo negar que Planet Terror tiene muy buenos momentos, en especial con lo que respecta al buen GORE, pero tambien hay momentos demasiado bochornosos, como el protagonizado por mi querido Tarantino, que daba mucha penita ajena verlo en tal situación y eso para mi, ya es pasarse de la raya, una escena que llega a una ridiculez absoluta y por momentos demasiado infantil.

Aun así, puedo decir que he disfrutado con algunos elementos que ya son marca registrada de Rodriguez, sobre todo con las hermosas chicas que adornan el film, he disfrutado con el solo hecho de reencontrarme de nuevo con lo amigos fieles...(la mayoría Mexicanos).. de R&Q, he disfrutado bastante con volver a ver Michael Parks, quizá el personaje "humano" mas cuerdo dentro de la historia y también he disfrutado con algunas escenas de acción, mezcladas con los excelentes FX de mi querido Nicotero.

Con todos esos elementos que acabo de nombrar, y con la complicidad de ser un fiel seguidor de la dupla R&Q, pues la disfrutarás sin ningún problema, pero también hay que ser sinceros y reconocer que a Planet Terror le falta la esencia que tuvo en su momento, el mejor film de Robert Rodriguez a la fecha: Abierto hasta el amanecer.

Y es que curiosamente con "Desde el crepusculo, hasta el amanecer"..(titulo con el que se le conoció en América latina).. Robert ya habia hecho un excelente, genial y muy honesto "Grindhouse", por lo menos no fue tan pretecioso a la hora de hacerlo, o si realmente le habrá salido sin quererlo, pero en todo caso se le agradece que ese elemento natural estuviera presente en cada uno de sus actores, a pesar de existir dentro de la historia, aquel elemento paranormal o fantástico.

¿Que si me gustó Planet Terror?

Pues obvio, y es que sería ilógico decir que no me gustó ver las tetas de la Fergie, o el culo de la Rose, o la espectacular belleza de la "chica jeringa", y como no me va a gustar ver como los zombies purulentos le destapan la cabeza al propio "Mariachi", o como esos mismos despedazan al "Sex Machine", pues claro que me gustó y más si dentro de ella veo al mismísimo padre de John Connor, o al Sherif inmortal que actúa en la mayoría de films de R&Q, como creén que no me va a gustar ver desmembramientos, buenas explosiones y una gran persecución que termina aplastando zombies y de paso a un pobre perro, sin lugar a duda, la mejor secuencia cómica que tiene el film.

Por lo tanto vuelvo y digo, si eres fan incondicional de Robert y Tarantino la vas a disfrutar de lo lindo, si no, pues creo que es mejor alejarse de ella, no puedo negar que yo quedé con un sabor agridulce en la boca, sobre todo por la falta de esencia y la pretenciosidad que Robert le dio al film, cosa que debería de haber sido todo lo contrario.

The Happening - NUEVO - Trailer.

2008-02-15T17:31:00.000-08:00

Vaya semanita esta la que hemos tenido, en menos de 15 días, dos de mis directores favoritos me han hecho correr de forma literal, con las nuevas imágenes en movimiento de sus futuros, esperadísimos y cada vez mas cercanos films.

Y aun sin haberme recuperado del impacto emocional, y a riesgo de que mi corazón se salga de mi pecho, luego de haber visto en acción a mi adorado e idolatrado Indiana Jones, pues nos llega un segundo avance de la nueva maravilla que ha parido mi querido Shyamalan: The Happening.

Feliz día de san valentin.

2008-02-14T09:57:00.000-08:00

Cloverfield.

2008-02-12T18:20:00.000-08:00

Para mí, el principal atractivo que tienen las películas protagonizadas por monstruos gigantes, está en como los mismos destruyen ciudades importantes, algo que dentro de lo fantástico es demasiado atrayente y de paso viene siendo tan solo un espectáculo visual que muy pocas ocasiones te sorprende, si nos aferramos claro está, al realismo con el que NO están hechas estas cintas.

Pero eso no nos “importaba” (tiempo pasado), ya que lo único que se busca..(ba).. en estos films, es..(o era).. el disfrute de ver como se destruyen y a la vez se despilfarra la cantidad de dinero invertido en aquellas maquetas a gran escala de los edificios mas emblemáticos que hay en todo el mundo, algo muy común en las clásicas “monsters movies” orientales, para ser mas exacto, con las de nuestro apreciado Godzilla, y es que aparte de ese y en ocasiones costoso “atractivo”, para mi no había nada mas que ver en este tipo de producciones, tan solo el punto de vista destructivo de la enorme criatura, hasta que llegó: J.J Abrams.

Hagamos memoria, por allá en 1998 Roland Emerich apostó por hacer una película sobre Godzilla pero a lo occidental, implementando el uso de FX por ordenador que en aquella época se estaban perfeccionando, ayudado claro está, por el uso de maquetas de aquellos edificios famosos que adornan...(ban) a NY.

Pues bien, dicha mezcla de FX dio como resultado lo que todos esperabamos ver, una NY completamente destruida, pero lastimosamente con la misma esencia de las películas orientales, o sea, una destrucción mas falsa que una moneda de cuero, exceptuando claro está, la excelente entrada de Godzilla a la ciudad, con unas espectaculares tomas mostradas desde "casi" el punto de vista de los protagonistas, que simulaba y a la vez "casi" que nos situaba en plena acción y bajo los pies de de aquel reptil gigante, tomas en las que apenas se alcanzaba a ver al monstruo, una muy corta genialidad del señor Emerich en la que acertadamente seguía guardando la sorpresa de como era el aspecto y las dimensiones del mismo.

Un comienzo para mi brillante, en el que por desgracia para el film, el director malogra cuando le da por mostrar en su totalidad al señor Godzilla, y esa entrada "casi" que realista se iba perdiendo poco a poco a medida que el film avanzaba, emulando en su totalidad pero con aquel elemento digital, las destrucciones "enmaquetadas" perpetuadas por aquellos monstruos orientales, es mas, ni siquiera el monstruo supuso una novedad en ese entonces, a pesar de estar hecho digitalmente, su semejanza humana era demasiado evidente, por mas cola y cuello de iguana que tuviera, nunca pudo superar el disfraz del Godzilla oriental que vestía un pobre y asalariado japones.

La película de Emerich pasó con mas pena que gloria, aunque confieso que en lo que respecta a la destrucción masiva, no tengo la menor queja, porque eso fue lo que nos dio y eso era lo que yo quería ver, edificios, puentes y estadios destruidos, en ese sentido si que pasó el examen, a pesar de esas tomas tan falsas de la NY nocturna, mientras el ejercito atacaba al monstruo con todo su arsenal. .

Tanta carreta que les acabo de escribir, es la excusa perfecta para valorar esta genialidad llamada: Cloverfield

Cinta que representa para este sub-género una gran novedad con lo respecta a lo mil veces contado en otras "monsters movies", y es que yo nunca antes había sentido y vivido en cine, una historia de corte fantástico de la forma tan, pero tan realista, como la que nos brindó el novato y no menos genial: Matt Reeves, y ahí radica su gran cualidad.

Cloverfield es un grandioso experimento visual muy por encima de lo argumental, en el que esto último es lo de menos, es más, donde lo hubiera habido en mayor medida, creo que sería una película demasiado fallida e ilógica, porque el único argumento que existe es aquel evento catastrófico que le ha sucedido a un grupo de "personajes" que ni siquiera se lo esperaban, asi que sería...(vuelvo y digo)...demasiado ilógico, buscarle un guión trabajado, a un supuesto evento inesperado que captó una simple cámara de video mediante el punto de vista de un asustadizo y torpe personaje (Hud), o sea, alguien que dentro de la historia era del común y muy corriente.

Eso es lo que hace que la película sea tan genial, y es tal el realismo de las tomas hechas con camara en mano, que no dejas de sorprenderte de como lo fantástico se mezcla de manera soberbia con aquellos elementos físicos que nos brinda el mundo real, y es que ninguna toma por amateur que parezca ha sido fácil de desarrollar, todas y cada una de ellas, sobre todo en las que aparecen los monstruos, han requerido de una planeación y coordinación perfecta de espacio y tiempo que este señor Matt Reeves ha sabido plasmar.

Pero lastimosamente dicho experimento no ha sido bien recibido por un publico mayoritario, que prefieren un simple convencionalismo a estar metidos literalmente dentro de la película, que eso era lo que se buscaba y es lo mas valioso que tiene Cloverfield, y al que no le gustó, es porque no ha entendido realmente la propuesta planteada, esa en la que te involucras totalmente dentro de la historia, gracias a la imagen subjetiva que nos brinda una simple cámara de video, manipulada por uno de los personajes ficticios que tiene el film.

Por cierto. muchas personas han tomado como referencia hacía Cloverfield, a esa tomadura de pelo y no menos monumental bodriete llamado: "La Bruja de Blair", para mí es demasiado irrespetuosa tal comparación con esta genialidad salida de la mente de mi querido JJ. Abrams, yo por lo menos me niego a hacerla.

Y si es de buscarle referencias, creo que la mas cercana es la "Guerra de los mundos" de mi querido Spielberg, de la que estoy seguro Reeves se basó en algunas cosas para hacer Cloverfield, sobre todo en el espectacular ataque inicial del tripode, y es que Steven acertadamente lo mostró desde diferentes puntos de vista: El del protagonista, el de una cámara de video y desde las geniales tomas que se reflejaban en las vitrinas de los almacenes y en los espejos retrovisores.

Algo de lo que también Reeves ha tomado de Spielberg, es la sutileza a la hora de mostrar el enemigo, cosa que en "La Guerra de los mundos" era demasiado inquietante y aterrador ver aquel ataque desde ese punto de vista, que nos situaba dentro de la acción, sin lograr ver por completo la forma del enemigo, lástima que dicha escena haya sido tan corta, pero estoy seguro que gracias a ella, Matt Reeves se ha inspirado, y de que forma, a la hora de hacer la tan infravalorada: Cloverfield.

Obvio que la película tiene sus defectos, entre ellos la tan rebuscada "parte argumental" que hay dentro de la fiesta, pero esta viene siendo a la vez tan necesaria para el rumbo de los personajes, que uno termina por aceptarla, defectos y quejas que son para mi, irrelevantes.

Pero por favor, buscarle coherencias a un film que tiene como protagonista un monstruo gigante, es como absurdo, ya que la película pertenece al género fantástico, en el que su particular atractivo, es la forma como esta contada, o sea, "Ficción bañada con un toque de realidad" y no un "Reality con toques de ficción", por lo tanto y al ser una película sobre monstruos, el director tiene todo el derecho de tomarse las licencias posibles con lo que respecta al género.

Para los que aun no la han visto, favor ener en cuenta esa observación y verán que la van a disfrutar de lo lindo.

Querido Matt Reeves, el tiempo le dará a tu grandioso film, el GRAN puesto que se merece.

The Happening.

2008-02-05T19:28:00.000-08:00

Leía en un blog de un viejo colega, que este año hay muy pocas películas que realmente motiven a la hora de pagar la boleta parar sentarse en una butaca y así disfrutar el cine como debe de ser.

Pues mi querido Doc. Moriarty, aparte de The Dark Nigth e Indiana Jones 4, quiero que tengas presente el sexto film de uno de los directores más sobresalientes, incomprendidos e infravalorados, de las últimas dos décadas: M. Night Shyamalan.

Este señor es para mi, todo un GENIO, y en estos momentos no hay director que lo iguale a la hora de narrar con imágenes el mejor suspenso que no se veía desde Alfred Hitchcock, el Hindú ha parido 5 joyitas que no saldrán tan fácilmente de mi memoria, y aquí las pongo en su correspondiente orden.

- El protegido

- Señales.

- La Dama del agua.

- La Aldea

- El sexto sentido.

Pues bien, para los que aun no ha visto el avance de su nueva película titulada The Happening, no duden en hacerlo que aquí les traigo el enlace, solo les puedo asegurar que son realmente impresionantes las pocas imágenes que se alcanza a observar dentro del mismo, y que nos muestra CINE en estado puro y la genialidad de un autentico maestro.

Atentos, que al parecer Shyamalan hace su incursión en esos films que tienen que ver con desastres naturales, pero la verdad el avance va mas allá de eso, y no veo la relación del sub-género mencionado con lo que respecta a los suicidios masivos.

Señores, Shyamalan me ha dejado realmente expectante y ansioso, así que disfruten de este primer Tráiler.

Trailer de The Happening
Cargado por UrulokiBlog

Me pongo al día.

2008-02-04T21:09:00.001-08:00

Bueno, últimamente he tenido muy olvidado el Blog por razones de peso personal y no les diré mentiras, también por total y física pereza, que trae consigo la escasez de ideas, pero vamos, creo que en este mundillo ya todo esta dicho, y la verdad es que no me gusta ser el repetidor de la repetidera, pecado principal de la mayoría de bloggeros que pululan por la web, exceptuando algunos casos, claro esta.

Sir Laguna, tu te salvas, es mas, para que existo, si tu ya estas? Bueno, creo que exagero un tanto con la lambonería hacía mi principal y único lector.

Asi que, año nuevo y comentarios nuevos, y espero sostenerme más de seguido por estos lados y que el par de lectores que me leen..(o sea: Sir y yo)…, sigan fiel a mis letricas.

Pues bien, el primer post del año va dedicado a hacer un resumen de los visto hasta el momento luego de la excelente “30 días de noche”, y es que después de esta maravilla vampírica, ha habido muy poco para ver en cartelera, salvo algunas pelis que llevado por la curiosidad, me arriesgué a pagar por ellas, cosa que lamentas después si lo visto ha sido un TRUÑO de proporciones épicas, como el caso que les pongo a continuación:

Aliens vs Predator 2. Si con la primera parte Paul W. Anderson hizo una “cagada” decente, de esas que uno puede decir que es hasta placentera, pues lo hermanos Strause han “Diarreanizado” ambas sagas y así suene absurdo o increíble, han convertido el film del señor Anderson, en todo un peliculón, y esto ya viene siendo el colmo de los colmos.

Tenia ciertas esperanzas con esta segunda parte, luego de tanto bombo y platillo que había con lo supuestos “visionarios” hermanitos Strause, y es que estos señores se vanagloriaban en cuanta entrevista les hacían antes de que saliera a la luz publica tal mierdero, el que por desgracia me ha salpicado, lo peor de todo, es que estos señores tuvieron el atrevimiento y el descaro de criticar vilmente el primer VS que hubo sobre estas míticas criaturas, que viene siendo TODA una Obra maestra si la comparamos con esta segunda entrega hecha por estos subnormales, que por cierto, vienen siendo la contraparte pobre y patética de los hermanos Wachowsky.

Por favor, y encarecidamente se los pido, no vean esta película, no la alquilen, ni siquiera la bajen pirateada, porque si hacemos esto, peligrosamente podemos poner de nuevo a estos señores en las directrices de un futuro y muy posible BODRIETE, Dios quiera que no lo hagan de nuevo y que EL mismo nos ampare, así que evitemos esto por favor, que esta Aberración tan solo haya quedado en la retina de unos cuantos desdichados que tuvimos la desgracia de ir a ver este bodrio, todo por la maldita curiosidad, ya saben, si ven el DVD en Blockbuster a UN (1) devaluado dólar, se los juro, sería demasiado costoso.

Soy Leyenda: Vamos, confieso con pena que soy mal lector, y por lógica no me quemo la mente en criticar un film que se ha basado en las letras de un escritor famoso o no famoso, en ese sentido digamos que llevo la “ventaja” con respecto a las personas que tienen el buen habito de leer, ya que de por si, dichos lectores esperan por lo menos un 80% de fidelidad dentro del cine con respecto a lo que han leído, pero así suene a cliché, una cosa es plasmar en letras una historia y la otra es llevarla a cabo en imágenes, que lo diga mi querido GABO, al que por lógica… (ya que a este si que lo he leído)… es casi que imposible trasladar su realismo mágico en imágenes, y si lo hacen, pierde en su TOTALIDAD toda la esencia y el encanto literario de mi paisano, por lo tanto quedaría un film normalito, sin magia ni nada que se le parezca, asi que me parece absurdo que después de el historial negativo que hay con respecto a Cine vs Libros, la gente siga criticando lo mismo de siempre y que dicha fidelidad, tan solo se da en contadas ocasiones.

Pues bien, apartándome del libro, puedo decir que Soy Leyenda me ha dejado con dos sabores de boca, el dulce me lo proporcionó su excelente primera hora, gracias al carisma de Smith y por supuesto el de la perra, y a una alucinante y espectacular puesta en escena. No hay que negar que Francis Lawrence nos ha brindado un comienzo angustiante e inquietante, con ese NY desolado, con ese elemento sicológico muy bien llevado por este gran actor, y con un suspenso sutil que te acojona de veritas de veritas, como aquel momento que Neville va en busca de su perra en el edificio a oscuras, o esas tomas generales de la ciudad desolada en el que los maniquíes y los animales formaban parte de ese elemento psicótico que Neville nos transmitía gracias a esos plano subjetivos, en el que el punto de vista del protagonista llegaba a confundirnos con lo que se veía y no se veía, algo que acertadamente nos metió de lleno en la soledad que envuelve al personaje.

Pero lastimosamente tenia que llegar el sabor amargo y todo se degeneró cuando las bestias salieron a todo color y a todo píxel en unos primeros planos que dan penita ajena, unas bestias generadas por ordenador que me recordaron a la momia de Sommers y que mucho mas miedo transmitían los monstruos hechos para Scooby Dobi Doo, lastima que no haya seguido la línea trazada al inicio, de haber sido así, hubiera quedado todo un peliculón, pero bueno, por lo menos esa mala mitad aun teníamos la presencia de Smith y la perra, hasta que.... snif.

Un film soberbio en su primera parte y tan solo entretenido (a medias) en su siguiente mitad, exceptuando… (vuelvo y recalco)… cuando las criaturas muestran sus caretos, a excepción de una escena en la que salen a media luz y que no se ven tan fictisios, esa en la que Neville los embiste espectacularmente en pleno muelle, o la desesperante carrera del mismo por llegar a salvo a su auto mientras la momia le lanza un par de cachorritos vampiros para impedírselo, una escena muy bien llevada y no tan cantosa…(vuelvo y recalco)… como cuando aparecen los vampiros.

Si, si, espero que les hayas quedado claro, que los vampiros están hechos de forma horrorosa por ordenador.

Hot Fuzz o Arma Fatal. La conseguí baratica en Tower Records por que lo mas seguro, es que por las salas de cine de mi país no llegue, así como tampoco lo hizo Shaun of the Dead del mismo realizador, cosa que me pone a pensar que los únicos films ingleses que nos han llegado son los del Harry Potter y alguna que otra comedia romántica protagonizada por el Hug Grant ese, y me parece realmente lamentable, así que sin dudarlo pague 8 euros por esta maravilla de película que parodia el tan infravalorado género de acción , al que este servidor le tiene un gran aprecio, sobre todo porque viví la mejor época a lo que al genero se refiere, comandada por Norris, Bronson Sly, Suache y Van Damme.

El Dúo Wright y Pegg regresan con su peculiar y particular estilo, y claro, con su muy “fino” humor británico, bueno lo de fino lo digo mas por diplomacia que por lógica, ya que esta cualidad tan solo se ve en sus bien logrados diálogos, porque en lo que respecta a su estilo visual, Wright es un diamante en bruto, y muy bruto, el tipo hace una película de acción a la que le mezcla los géneros que han sido de su agrado, en especial el horror, con decirles, que cada una de las muertes vistas en este film, no se ven en ninguna otra película en la que haya protagonizado el mismísimo Jaso Vorhees, el director nos da una gran muestra de buen gore que queda al servicio de la historia, una historia auténtica y desternillante, sobre todo en su parte final, en la que hay por doquier muchos guiños a ese cine palomitero que disfruta una gran mayoría, así que no dejen de verla, y véanla sin prejuicio alguno, ya que las situaciones absurdas y sin sentido que rodean a este film solo es entendible, si te has devorado la mayoría de Buddy Movies que se han visto en las últimas dos décadas.